为什么水墨画颜色一直很重

A. 国画中重墨和浓墨的区别

重墨比浓墨颜色要略浅一些。

墨分五色，是中国画技法名。指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。语出唐代张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具。”

“五色”说法不一，或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、淡、干、湿、黑；也有加“白”，合称“六彩”的。实际乃指墨色运用上的丰富变化。清代林纾用等量的墨汁，放置在五个碗内分别加以不等量的清水，用以作画来区分浓淡，理解不免机械。

(1)为什么水墨画颜色一直很重扩展阅读：

在中国画里，“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。

一般说来，墨的五彩如下：

1、焦墨——即是把研成的墨汁在砚池内经过半日的挥发，再用来画画中极其深重而又突出的部分。它是在全幅画中特别黝黑的部分，黑而有光亮。

2、浓墨—是说墨色的黑度．仅次于焦墨。焦墨可能有光泽，浓墨因为加入水分，虽黑而无亮光。

3、重墨—这是对淡墨说的．它比浓墨水分更多些，比淡墨则又显出黑一些。

4、淡墨——水分加多，成了灰色的叫淡墨。

5、清墨，这在墨彩上则是仅仅有一些淡灰色的影子，这影子去表现朝雾夕烟似的模糊形象。

总起来说，好的墨不但是能焦能浓，而且是能淡能清，这是根据制墨时捣杵次数的多少来决定的。至于画家使用水墨作到了清的墨彩，这并不是一件容易的事。

在古代画家能够善于用墨，画出清的墨彩的，宋代的马远(号遥父)，元代的方从义(号方壶)，清代的恽寿平(号南田字正叔 1633年生)和清代的华秋岳(号新罗)，他们都是长于用墨的画家，他们几家的山水画、花鸟画，至今看来，还是水汪汪的，清而有神，这虽不完全关乎墨的本质，但墨的本质却和它有直接的关系。

墨彩中的清而有神．是由其它深浅不同的墨彩衬托出来的。

换句话说，也就是在一幅画的空白部分，画出某种事物的清淡影子，而这清淡影子，在这幅面面上却具有极其重要的表现价值，它反映着某一时间空间的特点，使看的人深入画里，想象着这些影子里，埋藏着许许多多的事事物物。所以我们对这种画，认为是有余不尽，耐人寻味的。

B. 我画山水染色为什么画面干后发灰色，我用缩墨多，纸张还好

水加的过多了。墨不纯了。或者你的墨本身就不好

C. 为什么画完的山水画时间越长感觉颜色越深

刚刚画完的山水画不管是浅绛山水还是青绿山水色彩鲜亮，时间越长便去了“火气”，水墨亦是如此，时间久了色彩和笔墨更加沉着，故有此感觉。

D. 中国古代的名画，水墨画，为什么色彩背景都为灰暗的黄颜色

纸放久了的原因吧，时间长了，白纸就泛黄了吧。

E. 关于国画印前修整。照片拍下国画纸的颜色比较重，照片也有偏色现象，如何调整呢

1、ps软件自动对比度或手工对比度调整
2、拍照时用光圈优先，增加曝光度，调大光圈。

F. 为什么水墨画长期在外面挂着会发黄变色

受空气温度湿度影响，就像书本在家放久了就会发黄一个道理。挂墙上记得离空调窗口远一点。最好去店里找人上油，可以长久保持。

G. 水墨画怎样调墨水的浓淡

重墨是直接用，不需调。淡墨：先将笔醮水，但不要太湿，再用笔尖蘸一点墨，这样画出的效果就有浓、淡效果。

水墨画用墨讲究浓、淡、焦、湿、破、积、泼等变化。各种墨法，在画中要综合运用， 浓、淡、干、湿要形成对比。

(7)为什么水墨画颜色一直很重扩展阅读

墨是寒色，由五墨构成的画应该有寒感，它的调子应该是灰暗的。因为好画善于利用白地（空白）来与黑的寒色相对比、相调和，因而使人有介于寒热之间的温感。而且，好的烟墨并不是暗墨。古代徽州所 产之墨，历来为文人所喜爱，徽墨有金不换之美称

凡光滑受光而反射强者都叫做明物，好墨的黑光泽如漆，故可叫做明黑，因而是不会让人有灰暗感的。

墨的分类：

1、根据墨的深浅层次，可分为作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五墨，即焦墨（原墨）一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次。

2、根据墨的材料，可分为“油烟”、“松烟”和漆烟三种。油烟墨用桐油或添烧烟加工制成；松烟墨用松枝烧烟加工制成，漆烟是用国漆作燃料，燃烧后的烟垢加胶加工而制作成的。

H. 水墨画是中国传统绘画之一，有哪些绘画特点呢

水墨画之所以如此出色，主要是由于其艺术构思。水墨画的艺术构思强调自然与人的统一，以及形式与精神的统一。它的风格也很独特。最基本的水墨画没有色彩搭配，只有黑与白，只需要用黑与白来表达画家所要表达的东西。作为中国传统绘画的重要组成部分，水墨画的绘画难度肯定很大，所以水墨画的绘画技巧很高，具体如下：作画前一定要冷静，急躁是画不出什么画的。笔墨纸砚，缺一不可，作画时要注意水墨的分配计量，注意浓、淡、干、湿。

传统水墨画的特点是手握毛笔。后来，水墨画又发展了一些特殊的方式，如用嘴咬笔、用脚趾握笔、用脚掌握笔、用腋下握笔、用身体（包括手指、脚趾、头发、肘部等）着墨，但都不是主流。当代中国水墨画家在创作水墨画时，水墨画的特点是广泛的。目前，在非米纸上创作的水墨画特点已成为一种趋势，如在衣服和人体上的水墨画。题材多样化，不仅限于山水、花鸟，除抽象水墨画外，还扩展到行为艺术的范畴。早期黑白水墨画的特点都是以山水画的形式表现的。虽然只有黑白两色，但由于纸张的颜色，实际上是略带黄色的。彩墨画的特点是应用泼墨山水，也有应用水墨动画的。

I. 谁能详细解释一下中国画焦、浓、重、淡、清的画法。

1、焦墨

将研磨后的墨汁放在砚池内，经过半日的挥发，用焦墨来画颜色深重而又突出的部分。焦墨是在全幅画中特别黝黑的部分，黑而有光亮。

2、浓墨

浓墨的黑度仅次于焦墨。在墨里掺入水分，所以焦墨会更有光泽，虽黑而无亮光。

3、重墨

重墨是相对于淡墨的概念。在墨里掺入更多的水分，它比浓墨水分更多些，比淡墨则又显出黑一些。

4、淡墨

在墨里掺入更多水分，成了灰色的叫淡墨。最好把握住不走向过淡这个极端，因淡墨水太多，字就无力。

5、清墨

这在墨彩上则是仅仅有一些淡灰色的影子，这影子去表现朝雾夕烟似的模糊形象。

(9)为什么水墨画颜色一直很重扩展阅读

墨的分类

墨是寒色，由五墨构成的画应该有寒感，它的调子应该是灰暗的。但好的“水墨画”会使人有温感而不感觉它的调子灰暗。这是因为好画善于利用白地（空白）来与黑的寒色相对比、相调和，因而使人有介于寒热之间的温感。

而且，好的烟墨并不是暗墨。古代徽州所 产之墨，历来为文人所喜爱，徽墨有金不换之美称。

凡光滑受光而反射强者都叫做明物，好墨的黑光泽如漆，故可叫做明黑，因而是不会让人有灰暗感的。

1、根据墨的深浅层次，可分为作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五墨，即焦墨（原墨）一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次；

2、根据墨的材料，可分为油烟、松烟和漆烟三种。油烟墨用桐油或添烧烟加工制成；

松烟墨用松枝烧烟加工制成，漆烟是用国漆作燃料，燃烧后的烟垢加胶加工而制作成的。

J. 国画中颜色的调色是怎么回事

中国画的调色，主要是用色和水。
墨，分为浓墨、淡漠、焦墨（浓、干），主要是看笔的干湿和水的多少，其中淡干墨最为难调，主要靠自己的感觉。
色，中国画的颜色最初是从矿物质中提取的，所以不容易变色，但调好的颜色中会有沉淀，画工笔的需要注意。调色时可以适当加点淡墨，水跑了之后留下的颜色会比较深，纯色会比较不真实，不过个人喜好不同……
总之，国画的调色是一门非常高深的学问，感觉是非常重要的……