油画为什么颜色变灰
Ⅰ 为什么油画干了后就变灰了呢
导致油画变灰变暗的原因则很多,主要是吸油,这是油画颜料中的调和剂亚麻油所导致的。 正常情况下,油画颜料在画在画面上之后一天左右之后会变暗一些,这是亚麻油在正常干燥过程中的必然现象,就像水粉颜料干了会变浅一样。所以在调色时要有意识训练自己,把颜色纯度和明度略微提高一点,给颜料干燥变色留出余量。这种变色的程度很有限,控制得当不会影响保存和观看。
还有多种不当的操作会导致油画不正常变色:
1,含油量过高,油画中亚麻油是调和剂而不是稀释剂,切勿向颜料中过多的加入调色油、三合油这些东西,我国画家大部分在学油画前都长期用水粉画练习基本功,会养成分不清稀释剂和调和剂的作用的坏习惯,常常过量在颜料里加入调和剂,导致画作干燥后显得油腻污浊,保存过程中严重变暗变黄。而且国产颜料本身含油量全部超标,根本不适合用来画油画,合资的也一样,都很差,有可能的话尽量买进口色,买不起进口的就尽量在画画前先把颜料堆在报纸上放一两天,把油吸出来,否则画完肯定变暗变黄。水墨画是用水越多效果越丰富,但油画则相反,用油要尽量少,用的越多效果越差。
2,吸油,会导致新画的色层迅速变污浊,发灰,发暗,表面无光泽,这种情况多发生在多次作画的过程中,底层的颜料貌似干了,不加处理就直接把新色层覆盖上去,很容易造成吸油,新鲜色层和干透了的色层都不会吸油,只有半干色层吸油,所谓半干,就是摸上去表面凝固但其实底层颜料还是湿的,要避免吸油有三点需要注意:颜料中油要尽量少,油越少干燥越快,也不要为了追求快干加太多松节油,松节油加多了色层一样污浊;色层尽量要薄,除非是刻意追求笔触效果;等待干燥时间要充足,要让色层充分休息,同一部位尽量保证休息一周再覆盖。
3,缺乏层间衔接处理,油画如果是多层画法,必须要做层间衔接,在旧色层上覆盖颜色前一定要喷衔接剂,否则衔接会生硬,色层间容易有空隙,导致日后剥落和变色。
4,滥用达玛树脂,三合油即使含有三分之一达玛树脂的混合调色剂,达玛树脂的存在使得颜料表面上干燥速度变快了,色层光泽度高了,但其实对多层画法来说,这有时是有害的,达玛树脂会形成完全隔绝空气的膜层,如果底层颜料没有干透,上边用含有达玛的色层覆盖,就会导致下层颜料中的亚麻油在厌氧环境下变黑,导致画面变暗。
5,保存过程中完全避光,会导致颜料变黄变暗,油画需要挂在能接触到阳光的地方,不用直射,但也不能避光,如果因为这个原因使油画变黄,那么把它重新挂出来,接受一段时间的阳光,颜色还能部分恢复。
Ⅱ 油画画的发灰是什么原因
这个问题可能是因为底层颜料没干透时,你覆盖了第2层颜料,两层混一起了,所以就发灰,还有一种可能就是你用松节油来稀释颜料,松节油在干燥的过程中可能会挥发一些颜色的纯度,建议你先把手上的油画晾干,再画时用润色光油刷一遍画面,这样能把颜色恢复到你刚停笔时的状态。
油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。油画
油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画,后经尼德兰画家扬·凡·艾克(Jan Van Eyck),(1385年-1441年) 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献,誉其为“油画之父”。近代油画多用亚麻子油调和颜料,在经过处理的布或木板上作画,因为油画颜料干后不变色,多种颜色调和不会变得肮脏,画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明,覆盖力强,所以绘画时可以由深到浅,逐层覆盖,使绘画产生立体感。
油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式,现在存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化,其中最着名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期,由于科技发展,许多新材料应用于油画领域,如丙烯颜料,油漆等。
Ⅲ 油画画出来之后颜色变灰
其实我看很多油画作品也有这个问题,油画颜料干后的苍白无力尽现了出来,可我看西方油画大师的作品,颜色总是那么鲜艳厚实,比如伦勃朗亮部颜色如此厚实,可一点都不灰。可我们一些画家颜色用厚了,就象抹的石灰粉一样苍白。只要初画时色彩关系没有问题,放干半年或者更长时间上上光油就可以了