为什么妆花图案的颜色如此丰富

① 库锦与织金都属于云锦的同一个品种

网上找到的，整理了以下，希望可以帮到你：

云锦的传统品种大致有库缎、织金、织锦、妆花等几类，其中库缎为暗花缎，妆花是云锦的代表。

织金又名库金，也因织成后入宫廷的缎匹库而得名。所谓织金，就是织料上的花纹全部用金线织出。也有全部用银线织的，叫库银，库金、库银属同一个品种，统称为织金。

织锦和妆花容易混淆，这两类织物相同的之处是：它们的原料都是用精炼过的熟丝染色后织造，都是多彩纬提花织物。不同的地方，主要体现在花纹配色和织物背面上的不同。

1 库缎
库缎,是在缎底上起本色花纹或其它颜色的花纹,又名“花缎”、“摹本缎”,是清代御用贡品,织成后即入内务府的“缎匹库”,因此而得名。库缎每匹长二丈一尺(7米),门幅二尺二寸半(75厘米)。花纹单位有“八则”、“六则”、“四则”。根据工艺,又分“起本色花库缎”、“地花两色库缎”、“妆金库缎”、“金银点库缎”、“妆彩库缎”几种。

2 织金
织金,又名“库金”,也因织成后即入内务府的“缎匹库”而得名。织料上的花纹全部用金线织出的,曰“库金”;全部用银线织出的,叫作“库银”。库金、库银专织云锦的大花楼木织机同属一个品种,被统名为“织金”,多采用“七则”、“十四则”花纹单位,门幅二尺一寸(70厘米)。

3 织锦
“织锦”与“妆花”,易被混淆。相似的地方:原料都是用精炼过的熟丝,染色后织造,都是多彩纬提花织物。区别的地方:“妆花”花纹配色是挖花妆彩,配色自由,色彩变化丰富,但织料厚重,厚薄不匀;“织锦”花纹配色是用不同颜色彩梭,通梭织彩,每段花纹最多只能配四、五个颜色,色彩不丰富,因制作工艺不同,织料厚薄均匀,背面光平伏贴。云锦中属于织锦类的织物,习惯上又分“二色金库锦”、“彩花库锦”、“抹梭妆花”、“抹梭金宝地”、“芙蓉妆”等。

4 妆花
“妆花”是云锦中织造工艺最为复杂的品种,也是最有南京地方特色并具代表性的提花丝织品种。在织造方法上采用各种颜色的彩绒纬管,对织物图案作局部的盘织妆彩,没有限制,在一件织物上可以配二、三十种颜色。品种有“妆花缎”、“妆花罗”、“妆花纱”、“妆花锦”等,但解放后被继承下来的只有“妆花缎”一种。织物组织有“五枚缎”、“七枚缎”、“八枚缎”之分;花纹单位有“八则”、“四则”、“三则”、“二则”、“一则”之别。

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② 汉服妆花和印花的区别

妆花比印花档次高些，不褪色。妆花手感和视野都比印花好，真实感和突出感层次感尤为明显。妆花有各种不同颜色的彩绒纬管，对织料上的花纹作局部的盘织妆彩，配色非常自由，做工是比较复杂的，印花相对简单，价格也更加便宜。

印花的缺点也是非常明显的，那就是不够有质感，看起来太过单薄。妆花大体看起来和绣花图案没什么区别，但是要比绣花图案更加闪耀更加华丽。如果觉得织金色彩太过单调的话，妆花是最好的选择。

其他装饰形式

1、绣花

绣花多的衣服虽然看起来比较华丽，但是也有几个明显的缺点，那就是绣线比较容易断，一旦绣线断了，绣花整体可能就会脱落。还有一个缺点是衣服绣花的位置可能会比较皱，穿在身上影响视觉效果。

2、织金

要是喜欢华丽一些的视觉效果的话，可以尝试一下织金款式的汉服，织金款式的汉服看起来金灿灿的，风格非常华丽。而织金款汉服的缺点也更多，最大的一个问题就是价格比较高，而且很难打理，容易损坏，且损坏后不容易修复，所以在穿织金款汉服的时候一定要小心一些。

③ 关于云锦牛郎织女妆花缎的介绍有人知道吗急！！！

牛郎织女的神话传说在中国家喻户晓，而在有关云锦的传说中，织女是云锦的业神，称为云锦娘娘。过去每逢农历九月十六日，云锦艺人都要祭拜云锦娘娘，祈求心灵乖巧，织出美如云霞的锦缎。“牛郎织女妆花缎”采用中国画的表现形式，风格新颖典雅，是现代云锦的创新品种。“孔雀牡丹锦”则突破了云锦传统图案的束缚，以双孔雀代表双凤，孔雀造型生动写实，别有创意。纹样配合充分体现了云锦妆花“逐花异色”的特点，每朵花的颜色各不相同，千变万化，绚丽夺目，是现代云锦的代表品种。

在云锦的“妆花”织物中，还有一种叫作“金宝地”的织物，这是云锦中比较独特的品种。它是用圆金线织满地，在满金地上织出五彩缤纷、金彩交辉的图案花纹，整个织品极为辉煌富丽。云锦研究所年轻艺人创作的“百花金宝地”在满金地上铺满牡丹、玉兰、菊花、杜鹃等花卉，花果饱满健康，枝叶纤长秀美，彩蝶翩翩起舞，反映出百花盛开、万紫千红的春天景象。无论是纹饰、色彩，还是织造技艺，都反映了我国传统丝织工艺的极高水平。

④ 妆花和织金的区别 妆花和织金的区别是什么

1、妆花和织金最本质的区别就是，妆花花纹较多，用色极为丰富，而织金因为使用金线或者是金箔缝制而成的，所以花色颜色较为单调，只有金色一种颜色，前者给人以一种视觉享受，后者则主要用来表现出一种富贵之气。

2、汉服作为我们汉民族的服饰，几乎上是贯穿了历史上很多朝代，从清朝开始没落之后，到现在已经很少见了。但是近几年，汉服又在我们生活中流行起来，以端庄大气、优美的姿态回到人们的眼前。

3、而在汉服制作中，使用的材料以及技艺都是非常丰富的，其中妆花和织金就是比较受欢迎的两种。妆花是具有南京地方特色的代表性提花丝织品种，属于织锦中云锦的一种，其特色是用色多，且色彩极为丰富，现如今大多织法已经失传，目前仅只有“妆花缎”一种流传下来，这种工艺至今不能被机器替代。

4、而织金是元代时最为流行的技术，当时的统治者喜欢用织金来表现出富贵、尊贵的气质，当时的织金锦大致上可以分为两大类，一种是用金箔捻呈金丝和普通丝线一起织成的，另一种是用片金法制成的，就是用长条的金箔夹在丝线里面，因此花纹大多只有金色一种颜色，但是用料颜色丰富。

⑤ 南京云锦的配色艺术

“锦”，并不只因其材料考究、制作费工而贵重，更重要的是：它是用美丽的五色彩丝织出优美的图案花纹，是一件精美华丽的丝织艺术品。《六书故》云：“织彩为文曰锦”；李时珍《本草纲目》“锦”的释名说：“锦以五色丝织成文章，故字从帛从金……”可见，优美的纹饰和华美的色彩装饰，是构成“锦”华贵的最重要的因素。
南京云锦配色多达十八种，运用“色晕”层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。
在色彩感情上，中国的传统向来爱好温暖、明快、鲜艳和强烈的积极色，不喜欢弱色和多次的间色。因此，青、红、黄、绿、紫、白、黑，成为中国装饰用色上的主要色彩。这从中国的民间刺绣、京剧的舞台服装、少数民族的服饰和宫殿式建筑的彩绘上，均可看到这种装饰用色的典型特色。云锦的用色，也继承了这个民族装饰用色的传统。元代的织锦，则由传统的注重配色转变为崇尚用金作主体表现，这在中国锦缎装饰上是一个极为突出的转变。明、清两代的织锦，在元代盛行用金风气的影响下，既重视配色，又考究用金，两种装饰方法被兼收并蓄，形成金彩并重的锦缎装饰新风貌。在元代用金风气的影响下，结合御用服饰和宫廷装饰的具体实用要求，形成了自己的用色规律和装饰特色。
在封建社会里，作为御用高级织物的云锦，它的纹饰设计和色彩装饰必须服从于使用者的喜爱心理和特定环境的实用要求。云锦是供帝王后妃服用的，因此它的色彩装饰必须能够显示出一种庄严、华丽、高贵、典雅的气派，方能适应于使用者的身份，协调于宫廷里的华贵气氛。
中国封建社会的宫廷建筑群中，有的特别庄严，专供朝见、祭祀等用；有的特别雅致，专供帝王读书、憩息；有的特别豪华，如专供歌舞、饮宴用的；有的特别绮丽，如专供帝王后妃居住生活。在这些特定环境中，云锦就必须与周围的环境相协调、相衬托才行。因此，这特定的使用对象和特定的使用环境，不仅决定了云锦图案的纹样内容及其表现形式，同时也决定了云锦配色的基本主调。
“远看颜色近看花”，是中国民间染织设计上掌握成品效果的一句名言。它是说，一件好的染织设计，既要有优美的图案花纹，还须有动人的色彩装饰。这是因为作用于人们视觉的第一眼效果，首先是色彩，然后才是花纹。在云锦设计上，艺人也有这样一句话，叫做“跑马看妆花”。“妆花”是云锦织物中色彩最华美、配色最丰富的织物。骑在奔驰的马背上看妆花织物，只能是一瞬间的工夫，要给骑在马上的观者立即得到鲜明而强烈的印象和美的感受，主要是靠色彩效果起作用。当然这并不是说，云锦成品的艺术效果真是用这种方法去检验，而是说明云锦设计艺人，深刻地理解到色彩装饰在成品效果上所起到的重要作用，掌握了这个诀窍，就能够创作出很多图案优美而色彩又强烈动人的优秀作品来。
云锦图案的配色，主调鲜明强烈，具有一种庄重、典丽、明快、轩昂的气势，这种配色手法与中国宫殿建筑的彩绘装饰艺术是一脉相承的。就“妆花缎”织物的地色而言，浅色是很少应用的。除黄色是特用的底色（只有皇帝的袍服和御用的装饰织料才能使用黄地色）外，多是用大红、深蓝、宝蓝、墨绿等深色作底色（也有用黑色作底色的，但极少用）。而主体花纹的配色，也多用红、蓝、绿、紫（包括酱色）、古铜、鼻烟、藏驼等深色装饰。
由于运用了“色晕”和色彩调和的处理手法，使得深色地上的重彩花，获得了良好的艺术效果，形成了整体配色的庄重、典丽的主调，非常协调于宫廷里辉煌豪华和庄严肃穆的气氛，并对封建帝王的黄色御服起着对比衬托的效果。
在云锦图案的配色中，很多是根据纹样的特定需要，运用浪漫主义的手法进行处理的。如天上的云，有白云、灰云、乌云……，如把云锦中常用的各种云纹按照生活真实的色彩去处理，其结果不但不能产生美感，反而破坏了图案整体配色的和谐。在云锦纹样设计上，艺人们把云纹设计为“四合云”、“如意云”、“七巧云”、“行云”、“勾云”等等造型，是根据不同云势的特征，运用形式美的法则，把它理想化、典型化了。它和生活中云的真实形态虽差距很远，但人们看起来却很容易识别出这是云纹的描绘，并且感到它比真实的云更美。这就是艺术创造上典型化、理想化所取得的动人效果。
云锦妆花云纹的配色，大多用红、蓝、绿三种色彩来装饰，并以浅红、浅蓝、浅绿三色作外晕，或通以白色作外晕，以丰富色彩层次的变化，增加其色彩节奏的美感。蓝色的云、绿色的云是违背生活真实的，但正如词中的“碧云天”一样，千年来脍炙人口，并没有人说它描绘得不真实，相反地却交口赞誉其传神。云锦妆花织物上云纹的这种配色，也就是这个道理。它不仅丰富了整个纹样色彩的变化，而且加以金线绞边，这就更符合人们对祥云、瑞气和神仙境界的想象与描绘。五彩祥云和金龙组合在一起，表现出“龙”翱翔于九天之上，就更符合于封建统治者的心理，为统治者所喜爱。
又如生活中的莲花，有红色，有粉色，有白色；然云锦图案中的莲花，多用蓝灰或紫灰颜色表现。云锦中“缠枝莲”的图案，应用是很多的，这是由佛教艺术影响而来。宗教艺术常常要求表现庄严、沉着、宁静。蓝灰和紫灰色的莲花，虽然是违背生活真实的，但它却符合宗教的要求，符合艺术的法则，因为这种配色适合于具体图案色彩变化的需要，因此人们承认了它，并且喜爱了它。
在云锦图案的配色中，还大量地使用了金、银（金线、片金，银线、片银）这两种光泽色。金、银两种色，可以与任何色彩相调和。“妆花”织物中的全部花纹是用片金绞边，部分花纹还用金线、银线装饰（“金宝地”织物，使用金银线就更多了）。金银在设色对比强烈的云锦图案中，不仅起着调和和统一全局色彩的作用，同时还使整个织物增添了辉煌的富丽感，使之更加绚丽悦目。这种金彩交辉、富丽辉煌的色彩装饰效果，是云锦特有的艺术特色。
云锦妆花织物的配色，之所以能够获得浓而不重、艳而不俗、对比而不刺激的庄重典丽效果，是由于它巧妙地运用了“色晕”的装饰方法和“片金绞边”、“大白相间”对比调和的处理技巧。所谓色晕，就是色彩的浓淡、层次和节奏的表现。色晕（亦叫“润色”）的具体运用，就是将图案的大朵主题花和某些块面较大的宾花，用深浅不同的色调，几重织出。大朵的主题花，一般多用“三晕”表现。较大块面的宾花，视花纹块面的大小和整体配色的变化需要，有用“三晕”表现的，也有用“两晕”表现的。三晕，即分成三段层次的色阶；两晕，即分成两段层次的色阶，形成节奏分明、逐深逐浅的色彩层次，表现出花纹的立体效果和生动精神。由于深浅色阶的过渡和变化，不仅减弱了地和花，或花与花之间色彩对比的刺激性，同时也增添了色彩的节奏感与韵律感。再加以“片金绞边”，使彩花更加显现突出；“大白相间”使对比强烈的色彩得以统一调和，因而使得整个纹样的配色，获得了庄重典丽、繁而不乱、明快醒目、统一和谐的优美效果。
色晕的运用，有两种方法，里深外浅的（如最里层晕色为大红、中层晕色为浅红、外层晕则为粉红），叫做“正晕”；外深里浅的，叫做“反晕”（艺人也叫它为“反绞”）。正晕、反晕的运用，是根据纹样“显妆”的要求和整体色彩变化的需要来决定。通常运用的，主要是正晕。有时织品的地色为浅色，适当地运用一些反晕，则更能突出显妆的效果。也有时在大片的正晕花纹中，有意识地穿插一点反晕的小花纹，可以起到“平中求奇”的变化效果。一般说来，除特殊情况、特殊需要外，都是运用正晕表现为主，反晕只是作为陪衬和点缀而已。如果不恰当地运用了反晕，艺人则叫它为“海绞”。海绞的意思，就是不合法度的晕法，它在色彩的整体效果上是起破坏作用的。
色晕也叫做“润色”（简称之为“润”），分“两润色”和“三润色”两种。两晕色（两润）：深、浅红；葵黄、绿；玉白、蓝；古铜、紫；羽灰、蓝；三晕色（三润）：水红、银红配大红；葵黄、广绿配石青；藕荷、青莲配紫酱；玉白、古月配宝蓝；秋香、古铜配鼻烟；银灰、瓦灰配鸽灰；枣酱、葡灰配古铜；深、浅古铜配藏驼。这虽是一个不完全的材料，却是云锦织造配色在长期的实践中，锤炼出来的规律和经验。色晕的口诀有多少，时间已久，无法查考。过去师傅传徒弟，总要留一手看家本领。代代相传，各留一手，到后来就所剩无几了。

⑥ 云锦中“妆花”的颜色品种有哪些

“妆花”是云锦中织造工艺最为复杂的品种

⑦ 京剧脸谱的由来和各种颜色图案的象征意义

脸谱的分类：

脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。
。揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。
。勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。
。抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。
。破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。

根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种：
。整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。
。三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。
。花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。
。碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。

脸谱的色彩：

京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。

脸谱的通用色彩含义为： 。红色 一般：忠勇侠义，多为正面角色。
其他：有讽刺意义，表示假好人。
特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。
。黑色 一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。
其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。
一般：阴险奸诈；刚愎自用。
其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈，
。紫色 一般：刚正威武，不媚权贵。
其他：面色不好，丑陋。

。黄色 勇猛而爆躁
。金色 一般：神仙高人。
其他：猛将。

。银色 神仙，妖怪。
。绿色 一般：勇猛，莽撞。
其他：绿林好汉。

。蓝色 刚强阴险。

脸谱的图案：

脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如：
包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。

孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。

闻仲，杨戬画有三眼，来源于古典传说。

巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。

杨七朗额头有一繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。

赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。

雷公脸谱中有一雷电纹。

姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。

夏侯敦眼眶受过箭伤，故画上红点表示。

窦尔墩，典威等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。

王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。

赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。

北斗星君画七星图于额上。