工笔画为什么颜色画不匀

❶ 工笔大面积平涂要想均匀有何技巧

问对人了。我前段时间也画了个一米二的工笔画，上底色或者大面积做效果都需要大面积平涂，想均匀，买个羊毛排刷，十块钱左右，用大碗调好颜料。画板竖着靠墙，然后拍刷蘸好颜料，从左上角开始。自左向右，自上而下刷好，不要重复刷，纸会起毛的，颜料一次不要太浓，可以调淡一点，刷几遍。切记要等纸干透才能上第二遍颜料。还有像赭石类的矿物质颜料要先用小碗沉淀，去掉沉淀后的砂石。因为这些后是影响涂匀的重要因素。还有就是实践多了。自然就刷均匀了。。。加油！还有具体不懂可以再问我。。

❷ 工笔画分染的问题

初学工笔，上色时一定要把握好颜色的浓度，把颜色调淡，一遍一遍分染，分染时要等彻底干了之后再染第二次，注意染的时候颜色要匀称，清水笔和色笔上的水分要适中，不可有太多水分，这样会使画面变脏，在画叶子时，应该先用淡墨分染，再染花青。当然，也可先罩染，再分染，方法很多，希望这些能给你带来帮助！

❸ 学习工笔画要注意什么

工笔画学习 这里全面地介绍了工笔画的特点和技法,使想学习工笔画的朋友对此有了基本的知识。 一、什么是工笔画？ “工笔”是与“写意”相对应的概念，简单来讲，就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。它大致可分为四大类：工笔白描、工笔淡彩、工笔重彩和没骨工笔。从表现内容上又可分为：山水、花鸟、人物。 二、工笔画的特点是什么？ 工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，其特点归纳如下：（一）线条。以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。一般中锋用笔较多。（二）色彩。以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。（三）装饰性与平面感。在工笔画中装饰性尤其是不可缺少的因素。从构图、线描、设色到形象的细部处理都带有一定的平面感和装饰性。关于装饰性一方面是来源于传统的程式化手法，一方面是作者对生活中的形象通过提炼、夸张、创造而形成的美感效果。 三、工笔画使用什么种类的笔？ （一）勾线笔。工笔画多用中锋勾勒细而匀的线条。一般选用狼毫类细而尖的笔。常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。常用的染色笔有：大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。纯羊毫笔过于软，一般不太好用，白云笔较好，因为它外层是羊毫，中间部分是硬而挺的毛，因此既能含水分又有弹性。 （二）板刷类。工笔画经常需要涂底色，或做大面积的平涂和渲染，因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。 四、工笔画用什么样的纸？ 工笔画用熟宣纸或是熟绢，是生宣纸或生绢经过一定比例的胶矾水刷制而成。其性能是不渗水。熟宣纸目前有不少品种，如清水书画宣、冰雪宣、书画笺、蝉翼笺、云母笺等。以上熟宣纸中有薄有厚，胶矾水有浓有淡。一般来说薄者适合画淡彩，厚者适合画重彩。以蝉翼笺最薄，冰雪宣最厚。另有洒金笺以及各种染色纸都可以用来画工笔绢为纯丝织制品，分圆丝、扁丝两种。圆丝绢又称“原丝绢”，在古代绘画中常用。现在常用的是扁丝绢，是在绢织成之后加以捶砸，使绢丝呈扁形，以减少绢丝之间的空隙，使绢刷上胶矾水之后不易漏矾。这种绢有白色和仿旧色等几种。另外各种皮纸、高丽纸、水彩纸以及亚麻布、棉布等都可以用来画工笔，但要经过适当处理才好用。 . 5、工笔画怎样用笔？ 工笔画在勾线时行笔不要太快，要有节奏。勾画短线时执笔以腕肘着桌面，以手指活动为主；勾稍长一些的线应悬腕而肘着桌面，以腕部活动为主，手指执笔要实，使腕部活动灵活；勾更长一些的线应腕部着桌面而肘部悬起，线随腕动。总之无论哪一种执笔方法，都应保持线条的圆浑与流畅。 陆、什么是工笔重彩画？ 即浓重色彩的画法。以矿物质颜料和粉质颜料为主，画面以色为主，设色浓重、艳丽、华贵，给人以高雅富丽堂皇的感觉。重彩一般采用积染套色的方法，所谓“三矾九染”就是指此种画法。每遍施色薄，层层加深，数通之后加染一遍胶矾水以固定已上去的颜色，使得画面色彩厚重、沉着。重彩有勾填法、勾染法两种。勾染法以植物色渲染打底色然后套染石色。勾填法要留出墨线填上石色 漆、什么是工笔淡彩画？ 重彩画指粉质不透明颜料的画法，淡彩指透明颜料和墨色为主的画法。淡彩强调淡雅、单纯、朴素、纯净之美，所以基本上以墨为主加透明颜料以描绘虚幻、朦胧的意境。 吧、什么是没骨工笔画？ 工笔画以线为骨干，所以一般工笔画都是先勾墨线然后染色。之所以称为“没骨”就是不勾墨线，直接用颜色或墨渲染。有时画面仍然有“线”的感觉，这种“线”是渲染出来的效果或是“空”出来的效果，不是勾出来的。 9、工笔画有哪些主要的染法？ 分染（渲染）——手拿两支笔，一支蘸颜色，一支蘸清水，用颜色笔上色之后，再用清水笔晕开，不露笔痕。一般分明暗染结构时用。 罩染——以平涂为主，以水色和半透明色覆盖。用笔要轻，颜色要淡，透露出分染过的底色。 烘染——以颜色或墨从物象周围烘托，使其更为鲜明突出。 衬染——在宣纸或绢的反面上色，使其色彩更为厚重，造成丰富的层次感。 刷——以大笔或排笔涂大面积颜色，常用于画天、地、背景和水。 填——留出墨线，以不透明色充填，使墨线更为突出。 一0、在工笔画中用熟宣纸和用熟绢有什么区别？ 熟绢最大的特点是比熟宣纸滋润、细腻。有些很淡很细腻的笔痕也会在绢上保留下来。所以用绢作画要非常小心仔细，颜色不能一次上得太重，以防不均匀。如需要上大面积纯净的底色时，颜色中要多调水，渲染时不能露笔痕，不要出水渍，如果染不均匀很难再用其他颜色或墨覆盖住。熟宣纸不像绢那么敏感，出现笔痕或水迹等不均匀的地方，有时可用重色或墨盖掉。所以纸不如绢细腻。但纸比绢造价低，用起来也泼辣一些。绢比纸要结实，可以反复上色渲染，还可以清洗。纸比较脆弱，经不起繁多的渲染和清洗。 一一、在画工笔画的过程中什么是“漏矾”？ 由于熟纸或熟绢是用胶矾水多次刷制而成，所以在绘画过程中随着多次的渲染或是用水过多，胶矾会走失而造成漏矾。漏矾之后会渗水，颜色上不均匀，一块深一块浅影响画面效果。古人所讲“三矾九染”是很有道理的，要学会自己配制胶矾水，每上几遍颜色就上一遍胶矾水，既可以固定颜色，又可以防止漏矾。 一二、怎样配制胶矾水？ 画工笔画是离不开胶矾水的，它的配制方法简便，关键在于胶、矾以及水的比例要适当。可以用黄明胶，也可以用食用胶，都是小颗粒状的，呈淡黄色（胶和白矾化工商店一般都有出售）。胶矾水的配制方法为：两份胶、一份矾，分别用开水泡开，倒在一起加上适当的清水。注意白矾研成细末才好溶化，泡胶用开水，不能用水煮，因为超过一00度胶的粘着力会减弱。一般来说，画一张四尺三开大的熟宣纸画，用小手指头顶大的两份胶、一份矾加半杯清水就可以。具体的经验作者要在实践中多次体验才能获得。 一三、怎样使用胶矾水？ （一）用来制作熟宣纸或熟绢。 把生纸或生绢平放在画毡上，用板刷蘸已配制好的胶矾水均匀地刷到纸上或绢上。刷时一笔排一笔，不留空隙，以防止漏矾。最好横竖各刷一遍，刷好晾干即成。 （二）用来补救作画过程中的漏矾现象。 在作画过程中，有时因渲染的次数太多，或因熟纸熟绢制作不良而产生“漏矾”现象，补救方法如下：用软毛笔蘸胶矾水刷在漏矾部位，要注意刷均匀，可以反复刷几遍，干后就不会渗水了。如果胶矾水刷不均匀再上颜色也会不均匀，影响画面效果。 （三）用来固定颜色。 在使用矿物颜料或其他颜料时，如果上色的遍数太多，一般都要跟上一遍胶矾水可以起到固定颜色的作用，也可以防止漏矾。 （四）制造特殊效果。 用生宣、皮纸、麻纸类材料作画时，如需要画面局部不渗水的效果，可以在局部点染或洒上胶矾水。例如画雪景中的雪点 一四、为什么工笔画要把纸或绢裱在画板上画？ 不论是熟纸或是熟绢都有一个共同的特点：湿涨、干缩。每当纸上有水时纸会涨大，干了以后恢复原样。生宣纸或生绢不存在这个问题，水在生纸上很快就会渗化，涨、缩不明显，所以画写意画不需要把纸裱起来。熟纸熟绢上过胶矾水，水在纸面上不渗化，当画面上某个部分开始渲染有水时，有水的地方纸面变松高低不平，染的地方越多，纸面就会越不平整，染上去的颜色会随着纸面凸凹出现水渍，颜色是上不匀净的。所以在作画以前，先把纸喷湿，让纸或绢涨开，然后趁湿把纸的四边涂上胶水或浆糊裱在画板上。待干后纸完全平整，干湿都不会变形了，作起画来才方便。 一5、画工笔画怎样过稿、怎样裱纸？ 因为熟纸或熟绢不易改动，所以画工笔画一般先在图画纸上画好素描稿，然后拷贝到熟宣纸或绢上画正稿。步骤是： （一）选好纸或绢，裁得比素描稿四周大出一至两个公分，准备以后裱纸时涂胶水或浆糊用。 （二）素描稿放在熟纸或绢的下面，用HB的铅笔轻轻地把稿子描下来，轮廓要描清楚，笔痕不要太重，以免将来勾墨线时压不住拷贝留下的铅笔线。 （三）找一张普通白纸裁得同素描稿一样大，用来做衬纸。因熟纸或绢一般都很薄呈半透明状，下面衬白纸，作画时容易看清画面效果。把衬纸打湿让其完全涨开再用浆糊或胶水贴在画板上。 （四）待衬纸干后，把拷贝好的正稿放在上面用喷嘴或喷壶把纸喷湿，等纸完全涨开趁湿把画纸四周反面涂上一至两公分的胶水或浆糊粘牢，干后就可以作画了。 一陆、画工笔画在裱纸的时候应该注意什么？怎样才能把纸裱好？ 裱纸对于画工笔画来讲是一个重要的环节，如不注意会造成漏矾，给以后的工作带来不便。 在整个过程中应注意以下几点： （一）正稿用纸一定要比素描稿四边大出一至两公分，用来涂胶水或浆糊，要不然画面会变小。 （二）画板平放在桌面上，往纸或绢上喷水要适量，太多的水会冲掉画纸表面的胶矾水，还会把纸涨裂。喷水太少，纸或绢不能完全涨开，在作画时，纸面还会不平整。所用的喷壶或喷嘴喷出的水最好是雾状，这样比较均匀。水在纸面最好是薄薄喷一层，让水渗到纸里去以后，再用胶水或浆糊粘到画板上。 （三）画纸上有水时，不要用手摸，更不要用布擦或用吸水纸吸，这样会造成漏矾。 一漆、工笔画画坏了怎么办？ 工笔画画坏了、弄脏了有两种方法处理。一种是彻底清洗法，就是把画坏了的部分全部清洗掉。另一种是保留清洗法，清洗一部分，保留一部分。 （一）彻底清洗法 ①把大蒜捣成泥，取出适量放在需要清洗的部位，用毛笔蘸着反复磨擦，直到擦掉为止。然后用毛笔蘸清水把蒜汁洗净，用吸水纸把水吸干，干后重新上过胶矾水可继续作画。 ②把一些香烟的烟灰（优质的香烟灰呈白色），放入小瓷盘，调少量清水，用毛笔蘸着在需要清洗的部位反复擦，直到擦掉为止。用清水洗去痕迹，用吸水纸吸于水分，干后上过胶矾水继续作画。 （二）保留清洗法画面上某些地方画脏了、画腻了或是画得效果不理想要改动，一般采用这种方法。还有的画家把这种方法作为处理画面虚实的方法之一。因为洗过的效果有时可以看，既透明又朦陇，这种感觉是画不出来的。方法是：用毛笔或油画笔蘸清水或肥皂等洗涤剂反复清洗，可洗去表层颜色或墨，透出底色部分，可以上过胶矾继续作画，也可以保留这种效果 以上诸种清洗方法，一般在绢上使用比较合适，如在纸上使用时就要十分小心，因为熟宣纸用水湿过以后非常脆弱，容易弄破。 一吧、怎样制作仿古纸和仿古绢？ （一）可以用国画色中的赭石、花青、墨等色（最好是透明色）在较大的容器中调和，用排笔或板刷蘸取上层色水（把下层颗粒粗的颜料滤掉）在纸或绢上刷匀，一遍不成可刷两次，即可染成仿古画颜色。 （二）以红茶适量加水在火上煮，等把茶水煮成红褐色时，根据色调的需要调入其他色或墨，就可以刷制了。 （三）过锰酸钾是一种常用消毒剂，呈小颗粒状，加水溶解后是紫色，涂在纸上呈褐色。应注意这种溶液不宜太浓，太浓会使纸的质地变脆。 以上几个方面只是绘画的技法，而初学者要真正地学好还需要千锤百炼，向自然学习，向高手学习，需要自然科学和社会科学等方面的知识融为一体，才能有所成就

❹ 工笔画为什么会糊了

很好看啊！卖多少钱啊？

❺ 工笔画--如何将大面积的背景染的非常均匀！先谢谢各位了！

用大的底纹刷 过一遍 不要在没干的时候重复

❻ 画工笔画如何防止染脏

画面显脏要视情况而解决。

1 染色时注意笔上水分的控制，尤其是分染（渐变）时，清水笔上干湿要控制好，多画就会掌握。

2 如果你的画颜色有龟裂和掉渣渣的现象，就是颜色用的太厚了。好的工笔画上色还是把颜色调淡些，一层层染上去才好，如果染到上不去色了，就上一层胶矾水，晾干还可以再上，三矾九染。但要注意每遍上色上矾都要晾干再继续上色，才能保证色纯干净。

3 熟宣纸的质量也会影响画面效果，熟宣之所以上色不透色，是因为在其表面有一层胶矾，纸的胶矾不均匀会导致上色后漏矾透色，深浅不一的效果，建议购买品质较好的纸画作品。质量好的清水、蝉衣、云母纸都可选用。

4 颜料品质也会跟画面效果有关系，有些颜料会有渣渣，颗粒粗，颜色显脏。初学者推荐上海马利的盒装中国画颜料，也可单支购买。

❼ 如何避免工笔画色彩的“脏”和“闷”

“脏”和“闷”大概是工笔初学者最容易碰到的问题，我想就这两个问题和初学的朋友们交流一下自己的心得。
“脏”主要是设色的时候色彩不均匀，有时候颜色没染开，有时候色彩会有水迹，有时候底色上翻等现象都会造成色彩“脏”的现象。
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1、多层薄染：颜料是有颗粒的并且其中含有一定的胶质，尤其是普通的锡管装中国画颜料质量更为低劣，颗粒更粗糙。如果色彩一次性过于厚涂的话，染色的时候就不容易染匀啦。一定要用薄色层层渲染，这样可以有效避免脏现象的发生。
2、填色笔用羊毫，水笔用兼毫：填色笔最好能使用比较柔软的羊毫笔，这样平涂的时候会比较滋润并且不容易带起底色，而水笔一般来说用兼毫的大白云比较合适，大白云中含有狼毫，笔锋相对硬一些，染色的时候很容易将色彩拖染开去。
3、水笔的水份要少：水笔水份如果过多的话，染色的时候经常会发生色彩倒冲的现象，画面产生斑驳感，自然就显得脏了。所以，水笔的水份要合适才行，除了水钵边缘刮去多余的水份之外，也要善于利用吸水纸来吸去多余的水份。
4、染色中善于利用吸水纸：染色的中途，水笔将色彩拖染几下以后水笔的笔尖已经含有色彩了，很多初学的朋友没有意识到这一点，继续用已经有些脏的笔来分染，结果是越画越脏。还有一些朋友索性将水笔重新洗刷后再接着染，结果水笔中的水份不是过多就是过少，染色还是显得脏。正确的方法应该是将水笔的笔尖轻轻的在吸水纸（废旧生宣）上吸去多余的脏色，这样水笔又能保持干净并且水份也不会过多或者过少。
5、合理搭配色彩：一般来说，同类色作为底色，表层罩色的时候就不容易显得脏。譬如：汁绿的底色上分染草绿，朱磦的底色上分染曙红都容易显得均匀。如果色相的反差过大，那么色彩就会不和谐而显得脏。中国画很多地方利用花青作底色是有科学原理的，因为花青这种色和绿色的叶子以及红色的花卉都比较容易取得和谐。
6、多用水色，少用石色：水色指得是曙红、胭脂、藤黄、花青、酞青蓝等细腻的颜色。石色指得是朱砂、石青、石绿、赭石等矿物质颜料，虽然覆盖力好但是颗粒粗，不容易染均匀。很多时候可以尝试用几种水色来调配出类似的颜色来替代石色。
7、合理使用胶矾水：上述自己调色的办法可以解决部分问题。但是，遇到反叶尖的提染或者重彩的朱砂花头或者重彩的石绿叶子的时候，不用石色时不可能的。因此，合理利用胶矾水也是关键。矾水就是用普通明矾砸碎后用温水泡开一直到饱和融解后即可。平时将浓矾水专门放在一个瓶子中备用。使用的时候用饱和的2份浓矾水＋3分清水＋少许胶水即可。需要注意的是，绘画中需要胶矾水的地方很少。胶矾上的不妥当的画画面纸张会比较脆并且上色容易腻。如果不是重彩画的石色作为底色来分染，一般来说，没有必要用到胶矾。还有要切切注意的是，浓矾水不能直接罩染画面，过浓的矾水会“起霜”，颜色深的地方会有一层白色颗粒笼罩其中，画面就毁了。“胶”最好使用专门的绘画用胶，附近如果没有地方购买的话去油漆化工商店购买骨胶自己熬也可以。桃胶、皮胶甚至普通的化学胶水其实都可以使用。
8、合理使用不同大小的笔：小面积填色用小笔，大面积填色用大笔，刷底色用底纹笔等。还有不同的色彩尤其是补色（譬如红和绿、白和黑）用笔都要分开，千万不要“一支画笔走天下”。如果你填鸟爪子也用大白云，一个是对功底要求极高，二是色彩的水份在小面积上会积蓄过多，稍微不注意就会冲出边界，怎么能不脏呢？

“染色均匀、边缘整齐、色彩和谐”，这就是画面干净的诀窍。。。。

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“闷”是工笔画绘制中经常遇到的一个问题。主要症状为画面色彩黯淡、不饱满、明暗对比不分明、底色上似乎有一层轻纱笼罩其上，很令初学的朋友头疼。
解决办法主要从以下几个方面入手：
1、用好颜料：目前的锡管装颜料颗粒粗糙、色泽发灰。两种以上的颜料混合来调和复合色时颜色就开始浑浊。譬如常用的花青＋藤黄调和出来的草绿几乎都像矿物质颜料了，覆盖能力十足，而且经常会有不少颜料渣滓沉淀其中，失去了草绿颜色本该具有的透明度。如果用高级一些的颜料就不会这样了。推荐使用苏州产的一种小纸盒装已经调好胶的颜料片，使用的时候直接加入清水用手指头轻轻研磨开即可绘制，价格一般在20元左右一盒。如果怕使用那种颜料麻烦或者周围只有锡管装颜色的时候（和我一样，呵呵～），那么绘制的时候调和好颜色以后稍微等待一段时间，蘸色时尽量只蘸漂浮在顶层的色彩，底部沉淀的渣滓不要去触动它，一样可以得到比较清澈的色彩，这样的色彩浓度可能不够，多罩染几次好了。
2、底色要染足：这点也是避免“闷”的关键。很多初学的朋友染底色的时候只是根据最终画面效果来分染，染完罩表层色后才发现明暗关系根本不够分明，这时候再分染已经来不及了。我们应该考虑到表层罩色是具有其固有色相的，你罩上一层色彩后必然亮部会变成罩染的色彩，也就是说你分染的时候留下的亮部罩色后肯定色彩会变暗一些，如果颜色质量不好，暗部还会变亮一些。所以，我们分染的时候一定要将明暗关系染足，对比要染的比最终完成效果强烈一些，这样罩色后才会觉得明暗效果恰到好处。
3、合理运用底色：还是以绿叶作范例，分染完成后如果罩一层厚草绿，叶子是够绿了，但是明暗又模糊了，如果罩薄一点，明暗分明但是叶子明显不够绿。这里我们可以在分染以前在叶子上平涂一层草绿色，然后再分染，分染完成后再罩一层草绿。这样叶子的绿色既足又不会发闷。如果用绢作画的朋友可以将底色涂于绢的反面，效果更好。目前的熟宣都比较厚，涂色在反面对画面影响不大，所以还是涂在正面好一些。怕底色渲染时候上翻的话，可以在分染前罩染一层淡胶矾水。
4、不要过多调和色彩：色彩和常见的色光不一样。色光混合越多越明亮，七种色光混合在一起就变成耀眼的白色。而七种颜色混在一起就变成了污浊的黑色。所以，我们一般在调配色彩的时候，尽量不要使用三种以上的色彩来调和某种色彩，如果确实需要那样的色彩，也应该优先使用市场上以及出现的新国画颜料。譬如：翡翠绿、桔黄、玫瑰红、紫色、焦茶等等。
5、善于利用复勾：我们罩色或分染的时候，不可避免的色彩会罩染到原始的墨线上，画面完成后一般来说有许多地方墨线都含糊不清，画面因为没有墨线为骨来提神，所以整幅画面会显得灰暗无神。这时候我们应该用淡墨或者淡色来复勒一下墨线，画面的清晰度会大大提高，也可有效的解决闷的问题。有一点需要注意的是：尽量使用同类色来复勒线条部分，譬如粉红的花头可用淡曙红复勒，朱砂的花头可用胭脂来复勒，草绿的叶子可用花青来复勒，三绿的反叶可用草绿来复勒等等。复勒也不见得是所有的地方都复勒，只复勒画面含糊的地方也是可以的。同时，需要注意复勒的色彩一定不要过浓，只要能引出底色墨线的色彩就可以了，过浓色彩的复勒会让物体框上一层铁丝框，画面呆板的很。。。。
6、善于运用局部提染：初学的朋友脑海中一般都有一种模式，就是分染、统染、罩染、复勒然后就完工了，而且这个步骤一步步完成后不管画面效果如何或者哪个环节出了故障都不敢推倒重来，宁愿重新绘制都不愿意在原作上继续动手术。这实在是一个很奇怪的心理。。。。我们在作品绘制基本完成后一定要全局审视画面，发现叶子不深的地方要重新花青提染，不够亮的花瓣瓣尖要重新白粉提染，提染后甚至可再次重新罩色，线条再次复勒。一定要记住：技法是为画面服务的，而不是为了步骤图服务的。。。。画错的地方甚至可以用油画笔蘸水洗刷干净。

“闷”的解决方法总结一下：色彩纯净、色相饱满、明暗分明、线条清晰。。。。