孩子为什么要学美术

A. 为什么要学习少儿美术

因为学习少儿美术可以培养小朋友们的艺术情操，为他们将来的发展建立基础，如果他们以后有兴趣的话也可以继续学习。基础是很重要的东西，可以让他们以后更容易的深入学习美术。

B. 为什么要让孩子学习美术

少儿学习美术的意义 少儿美术主要是培养儿童细致入微的观察能力和理性思维。那么什么是观察能力？ 观察能力是我们认识世界获取知识的一条重要途径。观察是指有目的、有计划、有思维活动的直觉活动。而理性思维呢？理性思维是一种有明确的思维方向，有充分的思维依据，能对事物或问题进行观察、比较、分析、综合、抽象与概括的一种思维。说得简单些理性思维就是一种建立在证据和逻辑推理基础上的思维方式。前面这两点是绘画教育最基本的功能。 少年儿童在成长的阶段，外部世界的一切一切对于他们来说都是新鲜的，好奇心可以让他们对万物充满兴趣。而这一点正是少儿绘画的动力源泉。他们愿意把眼中的新鲜事物通过画笔描绘出来。 目前成长的这一代少年儿童，有个信息爆炸的大环境，他们接触各类事物和信息的渠道更为广泛，这是他们这一代思维活跃的一个原因。但信息繁杂，就必然导致对事物的观察浮于表面，凡是不愿独立观察和深入体验，这样也会导致浮躁的性格。而绘画教育就能够弥补这一方面的缺陷。一个细小的事物，孩子们要通过自己的观察，发现它们更具体的结构组成，更丰富的颜色变化，这样才能把事物最本质和最传神的美描绘出来。一个日常生活中常见的事物，例如常吃的各种蔬菜水果，孩子们可以通过自己的眼睛去观察，并融入自己的感情喜好，去描绘它。 孩子们的视角是跟成人不一样的，老师和家长做的更多的只是引导他们朝更细微的方向去观察。例如说：一盆摆在自家阳台的小花，要让孩子观察到：花盆的造型，花盆和花的比例，叶子的形态和颜色，花的形态和颜色，叶子和花的关系……这种观察方法也可以大大提高理性思维和逻辑推理能力。这对孩子以后不管是学什么学科都有一定益处。

C. 为什么要对孩子进行少儿美术教育

少儿美术教育的重要性是:它能提高孩子的审美能力，刺激孩子想象力的发挥以及动手创造能力，独立思考能力等等。还有利于孩子脑潜能的开发，可以刺激孩子的右脑开发。之所以要对孩子进行少儿美术教育，主要是为了让孩子全面发展成为一个综合型的人才。

D. 孩子学美术的好处和重要性

有人认为孩子在幼儿时期有一定的绘画才能，将来长大了就一定能成为画家。其实小画家和大画家之间并没有直接的联系。幼儿时期画得相当出色的孩子，长大后真正成为美术工作者的为数并不多。但是，许多医生、科学家、建筑师和画家的成才之路却常与儿时爱画画有着密切的联系。这是因为幼儿美术最大的特点就是发展了幼儿的创造性思维。在幼儿时期通过美术活动培养这种素质是非常有利的，为幼儿今后的成长打下了良好的基础。 美术活动除了可发展幼儿创造性思维外，还可以培养敏锐的观察力、灵活的动手能力和初步的审美能力。幼儿一旦形成了这种能力。就可以促进其他方面的学习，促进孩子的全面发展。因此，不管孩子是否有美术天才，也不管孩子长大后当不当画家，鼓励幼儿参加美术活动，通过活动发展幼儿的智力和能力，无论对孩子的今天还是明天都有好处。 美术教育有特定的内容与意义。它是从儿童的心理特征出发，通过绘画、设计、工艺制作等各种各样有趣的造型活动，培养儿童对美的感受力、想象力和创造力。儿童美术教育把孩子们带到一个美的现实和美的精神世界里；有造型美、色彩美；有大自然的美、人们劳动创造的美。这一切会使儿童获得美的感受。儿童美感的产生源于儿童对生活、对周围事物的真挚、美好的情感。所以美术能发展儿童美好的情感，提高他们审美能力，陶冶他们的性情。 儿童美术教育有利于儿童心智的发展，因为它是“视觉艺术”，能使得儿童脑、眼、手并用，因而它能促进身心的成长发育。美术活动也有利于儿童思维能力和多方面能力的发展，利于发挥儿童的潜能与个性，培养儿童丰富的想象力和创造力。 美术教育，不单纯是绘画技能的训练，而是旨在育人；它不单纯是为培养艺术家，更重要的是培养德、智、体、美全面发展的一代创造型的新人。

E. 学美术对孩子有哪些好处

学美术对孩子的好处

1、锻炼孩子的感知能力，孩子在学习美术的过程中能够学习到很多新的内容，对不同的事物采取不同的观察方法，有目的的进行观察和描述，经过长期的锻炼后，孩子会对身边的一些事物观察得越来越仔细，感知能力自然而然就会有所提高。

2、增长孩子各方面的知识，在画图的过程中孩子需要准确观察物体的颜色、形状、构造、特征等，并且每多画一张图就会多涉及到一个绘画内容，从而也接触到了各方面的知识。

3、锻炼孩子的手脑协调性，在学习美术的过程中，孩子会接触到不同的颜色、纸张、笔以及各种各样的材料和工具，绘画过程中也需要熟练的进行运用。

4、锻炼孩子的独立思考与工作能力，孩子在绘画过程中会遇到构思、造型、构图、修正等一系列的问题，在绘画前还需要准备合适的纸张和绘画工具等，相当于是在做独立思考和工作的训练。

5、锻炼孩子的创造力和想象力，孩子在学习美术的过程中需要不断的感受、追求、尝试新的观念和表现手法，能够从小就养成创造性的思维习惯。

F. 为什么要学习美 术

美术是一种素质训练。
学美术不仅可以锻炼孩子的感知能力，动手能力，还可以培养孩子的想象力、创造力，独立思考和认真观察的能力，对锻炼孩子的形象思维能力和促进脑部发育极其有益。
良好而又系统的美育对孩子的人格养成和健康成长有重要的促进作用。

G. 孩子为什么要学习美术

美术是追求美并表达美的一种方式和手段 如果没有美术,世界就会变得简陋而枯燥 任何东西和事物在最原始状态下经过人为的修饰和装潢 它将变得光彩夺目,令人赏心悦目 所以美术的好处在于它可以将一些看似平常的事物升华为美 从以人为本的角度来说就是通过对物质的改造来达到服务于人的精神意识享受的目的 说通俗一点,美术可以让事物变得美丽,让人们生活的变得更加美好 如果对个人的发展来说,学好了美术可以让你在这个竞争激烈又极为残酷的社会有了更多生存与发展的机会 学好美术后,你既可以从事平面设计类工作又可以做一些室内装潢或者是游戏开发方面的事情,如果会一点机械方面的知识 你还可以搞新产品的设计与开发 而且美术这个东西的覆盖面很广,渗透力也是相当强 无论是商场的大小商品还是繁华街市上的广告招牌都多多少映射出美术的魅力

H. 少儿学习美术有什么意义

刚刚可以拿起画笔的孩子，开始了漫无目的的涂鸦。孩子们每天漫无目的的、根据自己的喜好开始了趣味创作。少儿美术对于孩子来说，是有价值的。孩子爱画画的时候，是对他们的成长有价值的。

英国艺术教育家赫伯.里德在《通过艺术的教育》一书中指出：“艺术应为教育的基础，美术教育的使命就是通过艺术来教育人。也就是说它是从促进人的全面发展为最终目的。”教育家蒙台梭利主张：“应让少儿自由地表现自己的自我，自己的思想，以神圣的劳力依照自己的情感去创作，让孩子学会驾驭自己的才能。”少儿美术教育理论家罗恩、菲尔德认为：“美术教育并不是教人画画，其作用是通过造型训练，促进人健康成长。”

培养少儿的美感和审美情趣

艺术活动的最终目的在于：引导人们去发现美、欣赏美、并为我们的世界创造一切美好的事物。少儿美术教育的功能，从艺术学的角度来看，在于培养少儿对美的感受性，引导少儿审美观的发展。少儿对美的事物的感受带有直觉性，虽然还很幼稚、肤浅，但已有了初步的审美意识。他们喜欢色彩鲜艳、形象夸张的事物。我们可利用周围现实生活中一切美好的事物打动少儿的心灵，并通过各种不同的美术活动，使少儿把自身对美的体验和真实情感倾注在艺术创作之中，从中体味现实生活的美好，这种创造对少儿来说是很快乐的。

使少儿个性得到自然发展

赫伯、里德指出：“教育的目的在于启发培养人的个性，顺应少儿自然本性的发展。”美术教育是表现内心的艺术，少儿通过视觉艺术这一形式来表示个人的感受，从中体验到快乐、成功、确定自身内在的本质和价值。美术活动为少儿提供了自我表现的最佳形式。教师应形成正确的教育价值观，利用现有的课程，创造性的教学形式，在尊重少儿个性差异的基础上，因人施教，因材施教。尊重每一少儿的这一权利，并给予被承认的快乐。使少儿增进自我了解，自我肯定从而促进其自我成长。将来的社会是个多元化、个性化的社会，所有独具个性的美的艺术和文化将在这里获得展示，达到融合。因此，美术教育活动的目的之一就是：鼓励少儿拥有自发的艺术倾向和创造。正如罗恩菲尔德所倡导的：“让少儿以异于其他人的方式表达其独特的思想和情感，并以此树立自我表现的信心。”

挖掘少儿的创造潜能，培养创造能力

艺术活动的目的不在于培养多少职业艺术家，而在于利用这一手段启迪少儿成为他人艺术的欣赏者和自己艺术的创造者。我们的生活离不开创造，21世纪更需要富有创造性的人才，促进科技的日益进步，使我们生活的世界变得更为美好。而人类社会也正是遵循这一规律更高一层次的向前发展。这是教育的总体目标

完善少儿的人格

教育应面向少儿的全面发展，具有健全的人格，是少儿和谐发展的一个重要方面。

教育的目的不是用世界准备好的知识观念去教导少儿如何接受，而是如何使少儿成为一个真正属于自己的独立个体，具有自主的人格和自由追求生活的理念。美术活动为少儿真正人格的发展，提供了一个条件。从某中意义上来说，少儿美术活动的实质就是人格化的过程。

说到这里，少儿美术能带给孩子们的好处太多了，特别是对于从小培养的孩子来讲，对于今后的发展也是十分重要的。

家长们不妨先给孩子做一个了解，现在随着互联网授课的不断发展，在线美术走进了人们的视野，有价格偏低的AI课小熊美术为代表，也有以美术宝1对1为代表的精品课程，都可供广大家长们选择。

美术教育的任务是让孩子们懂得生活，热爱生活。在现有基础上，再次创造，健康地成长。

I. 小孩子学美术的好处

一、儿童喜欢画画，这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评价儿童画，也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提前或退后）。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点，培养他们的兴趣，才能提高他们的绘画水平。

二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段，大脑的发育已达成年人的90%，但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态，想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁，幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱，渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界，在想象的同时，能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大，绘画创作达到高潮，进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉，加上自己对事物的认识和想象，根据头脑中对物象特征形成的概念，凭自己的记忆表达心绪和意象，造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征，故称之为图式期。这个时期，特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品，也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法，要顺其自然充分给孩子自由，让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容，这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。
可以参考参考，现在好像是可以免费试上M/http://www.dfq.com/

三、由于儿童年龄的增长，生理的变化，观察能力的提高，判断能力的增强，思维能力的发展不同于前一个阶段，他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索，对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度，对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢，更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画，对绘画的空间知觉有了较大进步，开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡，故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实，致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失，对绘画的兴趣趋于淡漠，个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁，这就需要根据学生的认知规律，提高他们的绘画能力和审美意识，选择适合他们的教学方法和模式，使他们画出的作品能抒情达意，这样学生对美术的兴趣才会有增无减。
======================

J. 儿童学习美术有什么意义

1、记忆能力的提高

也许看到孩子毫无“艺术感”可言的绘画，大人们的第一反应是“信手涂鸦”，这无可厚非，如果小孩的绘画完全符合大人门的审美观点，那样就说不上“想象”了。

孩子们将自己在感受外物时储存在脑海里的记忆翻找出来，然后以自己独特的方式抽象地表达出来。甚至有心理学家认为，孩子们在5岁以前的创作性是最高的，几乎能等同于绘画大师。他们的绘画内容并不是虚无的，是对现实的一种记忆恢复，只是表现方式不是我们成人惯有的接受方式而已。

2、 观察能力的提高

当您的孩子乐滋滋地指着自己画中的“小古怪”说这是超级~，那是无敌~时，不要用满带不信任的眼神打击他。虽然画面有些混乱、形状有些离谱，可你有没有发现，这些日常生活中我们因常见而不屑一顾的事物，是以怎样的角色或姿态出现在他感知的世界里呢？

其实这就是孩子观察能力的表现，不受固定格局限制的他们能注意很多大人已经无法注意到的细节，他们的内心世界有时候比大人的还敏感细腻呢。

3、想象能力的提高

孩子的想象力、认识能力和成人是有差别的。成人都喜欢规矩、真实的东西，而孩子的世界里充满了童话般的烂漫，花儿会唱歌，太阳长胡子，小兔子拿着气球，电视机长着两只手……这正是想象力的最好表现。

同时，对色彩的运用更能显出孩子们大胆的想象力，他们按照自己的兴趣、意愿随意涂抹颜色，红色的小人儿、绿色的房子、蓝色的小猫……不过不要用“离谱”去理解他们看到的世界，因为在他们眼里，世界本来就是丰富多彩的。

4、情绪的及时宣泄

孩子有着天性的童趣和强烈的表现欲，他们的喜怒哀乐跃然纸上。在他们还不能用丰富的语言来表达内心世界时候，通过手脑结合的方式——绘画便产生了。也就是说，其实每一幅画都是孩子真实内心思想的写照，是孩子情绪的外在表现。告诉您一个小秘密：如果孩子的涂鸦中线条生硬、混杂、重叠，颜色暗淡，这些说明此刻他或许正有不良情绪。相反，如果孩子的涂鸦线条柔和、丰富，颜色明快，则表示孩子的情绪是健康的，心情也不错。

5、绘画使左右大脑一起“开工”

在日常生活中，动手能力主要开发的是人的左半脑，思考画什么，怎么画，以及对手部运动的控制，这些都会促进左脑的智力开发。

在绘画的时候，孩子无意间培养了对颜色、形状、空间位置的判断认知能力，这些对右脑智力的开发很有益处。

所以说，绘画可以同时活动左右大脑。在不断绘画创作的过程中，孩子们会不断打破原有的思维和定式。当接受到外界的新鲜事物时，灵感一触即发，左右大脑同时“开工”。

6、 绘画过程锻炼孩子的种种能力

从简单涂鸦开始，孩子就在不断创新，从最开始运动轨迹的线条到有意义的形状，再到颜色，再到内容，创造力可以无限发挥。

从大量的儿童绘画作品和儿童绘画过程中我们可以了解到，孩子绘画是一种加强记忆力，促进孩子观察力，培养孩子想象力的过程。它是由微妙精细的观察能力、形象的思维能力、高效的记忆力、创造的想象力，再加上手的协调运动和丰富的表达能力组成的。这些能力可是补品不能轻易办到的啊！

7、 绘画是一种表情达意的形式

绘画也是一种艺术，它跟音乐、舞蹈一样富有魅力，可以说是人类表情达意的一种形式。无论是孩子的还是成人的绘画作品，都附带了个人感情因素在里面。要知道，没有感情的作品是僵硬死板，无生命力的。所以，要想您的孩子从小具有艺术细胞，不妨让他试试！当然，“兴趣是最好的老师”也不能忽视。