为什么领舞者都是力量型男人
‘壹’ 《街舞5》曝出总决赛光影质感大片,四支队伍各自有哪些优势
街舞5曝出总决赛光影质感大片,四支队伍各自有很明显的优势,下面具体为大家讲述。
王一博的街舞水准很一流的,全能舞都是他的强项,他表演街舞的时候全场能沸腾,而且看起来舞蹈很舒畅。 王一博的舞蹈自信力满满,既霸气又带柔和的味道,和音乐卡点很准,能极大的带动全场的氛围,看他的舞蹈是一种高级享受。王一博的表演每一季都能让观众震惊。
刘雨昕是这个节目里面的第一位女队长,她是一个专业的舞蹈演员,练习舞蹈多年了。她在舞蹈这块取得很多的成绩,她对舞蹈的拿捏程度和结合很完美,在队伍中她既是队长又是领舞者,她出道时间算不上很久,但是对街舞的认知和理解非常的到位,她曾经只是一位舞蹈选手,现在摇身变为领舞者和团队的队长,足见她的舞蹈实力有多强,她塑造了一个街舞传奇。有些街舞爱好者认为她出道时间比较晚,资历和阅历也一般,质疑她的舞蹈实力。但是刘雨昕的舞蹈技艺和影响力其实蛮大的,在这次街舞节目的预热中,刘雨昕就已经成为大家关注的焦点,热度和人气很高。
‘贰’ 迈克尔杰克逊演唱会的伴舞者为什么大都是男人
楼主你觉得多女人好吗?
迈克尔是一位黑人
在美国这个变态的国度受到很多人的攻击
像对男童那件事一样 就是攻击的产物
迈克尔可能是为了 减少个人的一些歧视方面的东西吧
才这样做的吧
‘叁’ 街舞必须都是大力男吗
跳街舞不一定都是大力男.因为街舞非常讲求身体的协调性和爆发力尤其是要有爆发力!尽管你的身体协调性很好但缺乏爆发力,就显得很软手软脚的因为一些机械舞必须是铿锵有力的这样让人看了才会感到动感十足,有让人想和你一起跳的冲动!但是如果是跳BREAKING 光有爆发力还是不够的它需要个人有一定的力量和体力来支撑比如象风车那种非常费体力的动作就不是每个人都能胜任的!
‘肆’ 形式内涵丰富,彝族火把节的舞蹈介绍
彝族人民能歌善舞,舞蹈种类亦是多姿多彩,形式繁多,既有摹仿自然和社会生活的简单舞蹈;也有动作繁复,韵律丰富的艺术舞蹈;还有一些刚强激烈、动作夸张,富有神秘色彩的宗教舞蹈等等。而在隆重的 火把节 盛会上,舞蹈更不可少,那么就让我为你介绍,彝族火把节的常见舞蹈。
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都荷舞
都荷舞是凉山惟一保持古老习俗的一种舞蹈。都荷舞是只由女子参加表演的集体歌舞,由一人领唱领舞,其余舞者尾随朝逆时针方向(有时则逆顺交替)边歌边走。领唱一句,众重复合应一句,如此重复表演。舞者一手持黄伞,一手牵着前人的荷包带或前后互牵头巾两端,形成圆圈缓步而舞。由领舞者在前唱,其它人齐唱齐舞,场面非常壮观。
“都荷”的舞蹈步法简单,其舞步为两拍,先左脚向前右脚旁迈一大步为重拍,同时上身微向前倾;弱拍右脚向右旁迈一步,同时上身正直,微后仰,面对圆心或面向前进的方向。队形主要以圆圈为主,极少数有成两横排的。道具则除了异彩纷呈令人眼花隙乱的漂亮服饰外,主要只有黄色油布伞、四方头巾和三角荷包。
“都荷”舞蹈形式古朴简单,与火把节的历史一样古老,具有早期舞蹈的集体圈舞踏地击壤而歌的特征。相传过去火把节期间,妇女们都要手拿一根约五尺长的剥一节树皮留一节的花棍,在男人组成的夹道中穿行,不时用手中的花棍抽打摸她们的男人的手。
又传古时男人们狩猎归来,妇女们便在火堆边烧烤猎物,向围在周围的男人斟酒添肉,并围圈而舞,以示庆贺,表示慰问。经过若干年的演变,才形成现在这种手持阳伞围圈踏歌而舞的形式。
达体舞
“达体”是凉山彝族民间一种古老的舞蹈。过去这种民间舞蹈一般是姑娘和小伙子在节日和闲暇时在场坝上或野外草坪上跳。一般是男女排成一行或排成两行,以踏脚为主,两手叉腰,原地踏向左一步向外一步,然后向前走三步向后退三步。
达体舞是从彝族民间舞蹈中提炼、规范和编制而成的一种集体舞蹈,它融彝族传统文化和现代文明为一体,采彝族传统音乐之精华,并与现代歌舞融汇,既具有浓郁的民族特色,又富有强烈的时代色彩。
达体舞的音乐流畅优美,悠扬动听,舞蹈动作简炼明快,粗犷奔放,民族性和时代性有机结合,成为彝族现代文化中的一颗艺术明珠,熠熠生辉,光彩夺目,吸引着各族人民。
近年来,达体舞象一股强劲的艺术旋风,吹遍大小凉山的彝族村寨,极大地丰富了彝族群众的文化生活。在一年一度的火把佳节上,更是成了压轴戏,为古老的节日增添了新的艺术景观。
‘伍’ 关于芭蕾舞舞者的十大趣事 芭蕾舞最初是男性的舞蹈
芭蕾舞经常被描述为一种优雅而精致的艺术形式,它被定型为女性化的,有时甚至被称为非常容易。但在经常被误解的芭蕾舞世界里,事情远比看上去的要复杂得多。在这篇文章中,我们将发现10个关于芭蕾舞演员及其技艺的惊人事实。
10、最初,芭蕾舞是由男人跳的
这种艺术形式起源于15世纪的意大利宫廷。当芭蕾舞最早的赞助人之一凯瑟琳德美第奇嫁给法国国王亨利二世时,法国成为其发展的中心。在最初的几个世纪里,作品通常由朝臣来表演,大多数表演者都是男性。第一位女首席舞蹈演员直到1681年才出现,直到40年后女性才开始与男性的技术相匹敌。
9、芭蕾舞演员比大多数职业运动员训练得更刻苦
培养一名专业舞蹈演员需要10年的时间,其中许多年每周要上20多个小时的课。舞蹈演员不仅要学习芭蕾舞,而且还必须上现代舞和角色舞课。据美国橄榄球联盟球员史蒂夫•麦克伦登介绍,芭蕾是他训练计划中最难的部分。尽管麦克伦登的肌肉粗壮,但他的舞蹈老师却鼓励他去获得这种艺术形式的力量和优雅。芭蕾课上有氧运动和无氧运动的结合提供了一种全身锻炼,可以锻炼很少用到的肌肉。
8、大多数专业人士保持健康的饮食
人们常说,理想的舞蹈演员身材包括修长的腿、短小的躯干、狭窄的臀部和瘦削的脖子。这激发了无数年轻舞者对体重的关注达到了不健康的程度。然而,与流行的看法相反,并不是很多舞者都有厌食症。尽管有抱负的舞者经常与食物有不健康的关系,一些人可能患有这种疾病,但这并不适用于大多数专业人士。近年来,一些公司一直在努力雇佣长相健康的舞者。
7、允许穿尖头鞋是一种成人仪式
对于一个有抱负的芭蕾舞演员来说,最大的里程碑是“一鸣冲天”。穿着缎子鞋踮起脚尖的优美动作激励着许多年轻女孩开始跳芭蕾舞。如果太早就穿尖头鞋,学生可能会有严重受伤的危险。一般来说,骨骼在10岁或11岁之前就太有可塑性了,许多有经验的老师决定等更长的时间。此外,一个女孩的技术必须足够强大,以安全使用的鞋。确切的数字各不相同,但大多数专业教师同意,每周需要进行几次两年或更长时间的培训。
6、必须把新尖头鞋穿进去
新的尖头鞋是非常困难和危险的舞蹈。经过多年的训练,每一位舞者都能发现自己喜欢如何适应,或如何突破自己的鞋子,以更好地适应自己的脚。其中一些措施非常特别。例如,一些舞者刮底鞋让他们少滑,地面爆炸他们减少声音在舞台上,剪下一段的柄使他们更具延展性,或应用虫胶变硬。其中一个品牌甚至要求舞者用吹风机将鞋子融化,模塑到脚上,然后把鞋子放进冰箱里变硬。
5、有些鞋只能穿一小时
专业舞者的鞋子只能穿很短的时间,一个季节通常只持续几个月,舞者可以穿120双鞋。由于尖头鞋非常昂贵,一双60到100多美元,这是专业公司的主要开支之一。匹兹堡芭蕾舞剧院是其中一家公司,该公司报告称,仅在女性舞鞋上,每年就花费近10万美元。一些主要的舞者在一场表演中使用了好几对舞伴,尤其是当他们在《天鹅湖或《睡美人》等芭蕾舞剧中担任主角时。
4、芭蕾舞女演员和男芭蕾舞舞伴
虽然古典芭蕾舞的许多重点放在女演员身上,但男芭蕾舞舞伴也同样重要。他支持芭蕾舞演员在一些最美丽和最具挑战性的古典曲目部分。许多舞蹈家,比如美国芭蕾舞剧院的马塞洛·戈麦斯,都以自己是一个好舞伴而自豪。这包括让这位芭蕾舞女演员在舞台上感到安全,以及确保她的身体线条在讨人喜欢的灯光下得到展示。
3、一位现场钢琴师为每天的芭蕾舞课伴奏
如果你想到一个芭蕾舞团,你很难想到伴奏者。然而,无论是在日常课程中,还是在排练和表演中,钢琴师都扮演着重要的角色。自19世纪末取代小提琴家以来,钢琴家帮助塑造了年轻舞者的音乐性,并为无数排练甚至表演伴奏。他们的工作一点也不容易。他们不仅需要能够在课堂上以不同的节奏演奏各种各样的曲子,而且还必须精通芭蕾舞术语。
2、并非所有的芭蕾舞演员都年轻
就像芭蕾舞被定型为女性艺术一样。它也被认为是一个年轻的。而大多数专业人士在30岁至40岁之间退休。一些被大公司保留为角色艺术家。这些人通常是伦敦皇家芭蕾舞团等公司的舞蹈演员,在他们的主要职业生涯中,他们被列为独奏家或负责人。他们现在扮演的角色对体力要求较低,但在艺术上具有挑战性。例如,一位男性角色艺术家可能不再在《睡美人》中扮演王子,但他将扮演邪恶的魔术师范·罗斯巴特。
1、芭蕾舞裙都是手工制作的
除了尖头鞋,芭蕾舞女演员的芭蕾舞裙对她的表演是必不可少的。对专业公司来说,这也是一笔很大的开支,因为一件高质量的芭蕾舞裙可能要2000美元。但它们也会持续很长一段时间,几代舞者可能会穿着它们。单件芭蕾舞短裙可能需要120个小时!