李香琴眼睛為什麼藍色的
❶ 女兒曝李香琴死因：吃米糊噎著，噎著為何會導致去世呢
李香琴是香港著名的演員，今年也已經88歲了，她演的電視劇給我們最有印象的應該就是蘇有朋版本的倚天屠龍記，在裡面他飾演的是滅絕師太，雖然是一個反派角色，但是卻把這個角色演到深入人心，本以為李香琴在未來可以安享晚年，然而前不久李香琴卻官宣去世了。
三、我們應該怎麼避免被噎住？
根據個人情況，我們選擇食物的時候，一定要選擇自己吞的下的食物，吃東西的時候無論自己再餓也要細嚼慢咽，旁邊最好放一杯白開水以防不備之需。吃魚的時候更要小心，魚刺卡到喉嚨裡面，當魚刺卡到喉嚨之後，自己真的無法解決，盡快到醫院讓醫生夾出來。
❷ 86歲羅蘭現身廖啟智喪禮，頻繁送別好友顯憔悴，對此你怎麼看
據香港媒體報道，金牌廖啟智上個月因癌症喪生，享年歲，去世近一個月後，他的妻子陳敏兒和兩個兒子為他舉行了葬禮，廖啟智在電影中已經有很多年了，不僅擁有出色的表演技巧，而且在圈子中也很受歡迎，他的葬禮吸引了許多明星和名人告別，包括郭富城，杜琪峰，羅蘭，駱應鈞，黃日華父女等，可以描述為恆星簇，在暴露的實時照片中，羅蘭穿著便服和打著傘出現，仔細觀察，她旁邊仍然有一位女士在支撐她，她八十六歲，白發，明顯皺紋，即使戴著口罩和眼鏡，仍然很難掩蓋。
❸ 已去世的香港老戲骨李香琴，為什麼有「一代奸妃」之稱
別以為李香琴「一代奸妃」的稱號是貶義，其實恰恰相反，這是褒義，是肯定。肯定李香琴的演技。李香琴年輕之時，經常飾演奸角、反派等角色。她能把奸角、反派壞與惡演得入木三分，讓觀眾恨得牙癢癢的。
李香琴拍戲一直都非常的認真和努力。按理說，她早就可以功成身退了，但將近80歲她都在拍戲。無他，主要是她喜歡拍戲。香港也好，內地也好，有很多老戲骨都是因為熱愛，故一直堅持拍戲。這，值得我們大家去尊敬！
❹ 溏心風暴之家好月圓中祖爸的媽媽家好月圓的奶奶是哪個國家的人啊她眼睛的顏色為什麼是綠色的
她是香港老牌明星--李香琴
❺ 誰知到特傷感的歌曲
《懺魂曲》
嗅著血液的芬芳
我找到安魂的殿堂
一片破敗景象
幽靈放盪歌唱
靈魂張望 信仰血色的月光
嗅著血液的芬芳 我找到安魂的殿堂
長發的吸血女王 推開塵封的窗
枯樹枝影照她的臉龐 清純如少女一樣
她幽怨的聲線 與亡靈一起詠唱
心愛的人啊 你是否還記得我模樣
我入葬的晚上 你是否一直悲傷
嗅著血液的芬芳 我找到安魂的殿堂
遠處橫陳的雕像 斷臂隱藏在一旁
那是女神的狂想 用中指指示方向
紅色的小花開在她的身旁 那是天堂
前面有一處深淵 小河淙淙流淌
鮮血一樣的河水 灌溉嗜血的渴望
那是女王的湯盤 盛放變質的濃湯
她會掐斷花的脖頸 問它是否哀傷
遠方的愛人啊 是否記得我模樣
我血流不止的時候 你是否一直悲傷
嗅著血液的芬芳 我找到安魂的殿堂
日與月璀璨消長 我卻只能見到月亮
她有教人沉迷的味道 血紅的濃郁和銀白的清香
女王低聲吟唱 斷頸的小花躺在她的腳旁
它們喜歡陰冷的地方 隱藏在深淵枯樹旁
每一個死寂的夜晚 聆聽血液在地下隱秘的聲響
它們喜歡詭異的詠唱 和死靈的歌聲一樣
唱的是奢想的報復 還是寥落的絕望
遠去的愛人啊 你是否記得我模樣
當我俯視我的葬禮的時候 為何沒有碰上你的目光
嗅著血液的芬芳 我找到安魂的殿堂
那裡的花是一個模樣 都在靜靜的生長
如果沒有靜謐的月光 怎會如此陰涼
破敗的草地 散發腐爛的幽香
美貌的精靈 在宮殿秘密的徜徉
她們也在思念誰 帶著回憶的哀傷
藤曼蔥郁纏繞 隱藏復仇慾望
等待那天到來 品嘗血一樣味道的湯
最愛的人啊 你是否也和我一樣
等待愛的來臨 我們被一起埋葬
嗅著血液的芬芳 我找到安魂的殿堂
生命肆意生長 暸望無盡憂傷
花朵低頭歌唱 歌唱不死主張
擁有曼莎珠華的地方回憶一定在綻放
遠去少年背影 嵌在含淚的眼眶
沒人祝福的愛情 不會因此滅亡
有人選擇懦弱 有人決定堅強
藍色憂郁的河流可否洗刷過往
亘古的約定 可否有人堅守不忘
軟弱的借口和隨意的敷衍 扼殺了一朵美麗的花
那美麗在等待中枯萎變成傷變成恨變成血腥的渴望
我要找到他無論他是否變了模樣
我會記得他的眼神 曾經那樣清透
我會記得他的誓言 曾經那樣響亮
我會記得他的背叛 曾經那樣讓我離去的倉皇
他已經離去用我溫柔又 涼的掌
他會很幸福 因為沒有了我的阻擋
我重新回到屬於我的地方
因為愛 我放棄了自己 又一次獨自在陰暗徜徉
可憐的女王和她的花兒一樣
最終選擇獨自 下那一份血一樣的湯
親愛的人啊 不論你去向何方
請無意中想起 你曾經美麗的新娘
愛情轉入墳墓的瞬間
已經意味著消亡
一切的悲鳴
都是生者的自我感傷。
歌曲被封了，所以只是鋼琴曲。
《黑色星期五》
絕望的星期天，
我的時間在沉睡，
親愛的，我生活在無數暗影中
白色的小花將不再能喚醒你
黑色的悲傷靈車上載著你
天使們將不會回顧到你
他們是不是憤怒了因為我想加入你們
絕望的星期天
星期天是絕望的
和暗影一起我將它結束
我的心臟和我都相信這是它的終結
很快這里的鮮花和祈禱文將是悲傷的,
我知道，這禱文讓他們不哭泣,
讓他們知道我很高興離開
死亡不是夢
因為我在死亡中愛撫著你
在我靈魂最後的呼吸中我祝福你
絕望的星期天
夢中
我不只是在夢中
我醒來並且尋找你
我的心臟陷入深深的睡眠
親愛的
心上人我希望我的夢不會讓你苦惱
我的心臟告訴你我有多麼想你
《第十三雙眼睛》
歌詞被禁了，原曲也被銷毀，但是還是有殘存的~
《憂郁童話》
在每個人的心裡 總會有那麽一點陰影
昨天晚上我作了個夢 又夢見她
蒼白著臉微笑
放棄是堅強的第一課
恭喜你學會怎麽長大
曾經受了傷 連微笑都彷徨
我蜷縮著發抖的身體 舔著傷口到天明
我流著眼淚 怎麽看不見天空
我以為開始萬劫不復
可我要的重生
丟掉過去 徹底忘記孩子氣
不會被你嘲笑無知
曾經為了你我願意失去自己
曾經為了你我願意迷失一切
你說 你說
不哭 不哭
天使失去羽毛 剩下猙獰
身邊的人這麽多
你的心只屬於自己 要保護好它
仁慈的主啊你可知道我有罪
不要讓我在未經歷長大 就疲憊蒼老
我要的只是安靜
賜給我一個沒有陽光的下午 和那隻白色皮毛的cat
你說 你說
不哭 不哭
我想每個人的心裡 總會有那麽一點陰影
昨天晚上我作了個夢 又夢見她
蒼白著臉微笑
放棄是堅強的第一課
恭喜你學會怎麽長大
曾經受了傷 連微笑都彷徨
我蜷縮著發抖的身體 舔著傷口到天明
費尼克斯:
可憐的小姑娘你為什麼哭
是否因為總是一個人走在崎嶇的小路
斷斷續續的腳印 淚水浸透的日記 都會變成有生命的書
幫你爭脫那殘忍的束縛 不在那麼麻木
你畢竟還有心靈的小屋
魔鬼陪你跳舞 精靈為你報幕
水晶鞋閃閃發亮 你那迷人的舞步
月光射穿迷霧 在這個銀色的世界 一切變成會跳動的音符
時間為你凝固 夜色象紅酒一樣讓你醉倒讓你忘掉所有痛苦
啊 你並不孤獨
你說 你說
別哭 別哭
所有的人都有罪 一顆年輕寂寞的心冷了好久從來沒人安慰
可是不要將它打碎 因為上帝自己也經常分不清對錯是非
自由的世界 眼淚也甜美 自暴自棄苦澀如影相隨
誰都需要勇氣 誰都需要別人鼓勵 誰都需要找回自己
當明天第一束陽光真的能夠把你叫醒
我想你會感到慶幸 周圍的一切又恢復平靜
太陽還沒完全升起 但畢竟 這是黎明
《愛的天國》
有誰能夠告訴我
時間的海多深
你和我的心明明曾經是相愛的
是否你還聽得到
我呼喊你的聲音
為何我有種靠不近你的心情
越來越不能夠相信
生命之中沒有你
好像天國沒有美麗的嫁衣
為什麼在我的眼睛
總有預感將要下雨
就算走在人群里也覺得好孤寂
為什麼在你的眼睛
我看不到你的疼惜
難道愛已融化在時間里
有誰能夠告訴我
愛的天國多遠
你和我的夢是否可能會實現
越來越不能夠相信
生命之中沒有你
好像天國沒有美麗的嫁衣
為什麼在我的眼睛
總有預感將要下雨
就算走在人群里也覺得好孤寂
為什麼在你的眼睛
我看不到你的疼惜
難道愛已融化在時間里
為什麼相愛的原因
隨著你轉身的離去
愛的天國已遙不可及
《被遺忘的愛》
從小我就在這里長大
告訴自己要理解父母的偉大
每天在空盪盪的房子里
麻木了表情一個人對著自己生活
給自己找了很多的借口
要學著遺忘
這生活並不是誰的過錯
體會著長大
你們給的只剩下金錢
我微笑著怎麼堅強怎麼強忍寂寞
有個漫長的過程里我已經習慣了呆在屬於自己的角落
只能忽略眼角的閃爍
或許是不懂珍惜學不會體諒
但偶爾見面為什麼
人們總愛羨慕著另外一種生活
而我也嚮往過某種溫暖即使不多
我知道我真的知道
也嘗試著理解你們
為了什麼而辛苦奔波
爸爸媽媽我要的愛
不是等待疲憊無奈
別再傷害怎能明白
放棄的卻不是期待
爸爸媽媽我要的愛
不是等待哭泣責怪
別再傷害學著明白
尋找的是遺忘的愛
從小我就在這里長大
我不知道什麼才是父母的偉大
每天在收容所里
和我一樣身世的人生活在一起
已經習慣一個人的孤獨
不知道什麼才是幸福
沒有過去
慢慢的自己變的越來越孤僻
什麼時候我才能找到我的家
跟著我的媽媽我的媽媽
讓我感覺不再害怕
為什麼為什麼
你們拋棄了我?你們生下我
其實就是一個過錯
這不是游戲這不是拋棄哭泣
期盼有一天能夠和你們生活在一起
一個人的路還要孤單繼續走下去
沒有人能夠理解我
不知道我想要的是什麼
需要的是什麼
還要這樣每天繼續寂寞孤單的活著
不知道你們名字叫什麼
我知道我的生日沒有好好過過
看著別的孩子和父母在一起
我只能在街上挨餓揀著垃圾
從來沒有家的感覺
在這個獨自的世界
流浪街頭的乞丐
向別人要著施捨
經常被別人欺負
你們可曾知道我的孤獨?
我的痛苦?我的無助?向誰訴苦?!
爸爸媽媽我要的愛
不是等待疲憊無奈
別再傷害怎能明白
放棄的
卻不是期待
爸爸媽媽我要的愛
不是等待哭泣責怪
別再傷害學著明白
尋找的
是遺忘的愛
爸爸媽媽我要的愛
不是等待疲憊無奈
別再傷害怎能明白
放棄的
卻不是期待
爸爸媽媽我要的愛
不是等待哭泣責怪
別再傷害學著明白
尋找的
是遺忘的愛
《深海的孤獨》
有誰能夠告訴我，悲傷是什麼
曾經以為閉上雙眼，就看不見何為悲痛
以為拒絕所有的溫情，就永遠不會受到傷害
悼念那早已經被遺忘的溫柔聲線
在這里，這名為心胸的遼闊海原
飛逝而去的過往記憶之中，有人呼喚
輕輕質問這悲傷何時才能回到手中
永不復還的此時此刻
只有你的身影，在眼中徘徊
靜靜地散發著柔和的光芒，船兒行駛在遠方
承載著洶涌的嘆息，消失在心頭浪尖上
本不應該知道的溫柔 為什麼
在探索的路途之上，迷失在這片海洋
生命之舟漾起水波前進
穿越過漫漫黑夜的浪花航行
深邃的黑暗盡頭
漂浮在眼中的，只是你的身影
去向那裡，記憶深處的風平浪靜
前往，曾消失沉頓海底深處的溫柔
確信在未來的某一天，我們會彼此相愛
直到悲傷，再次穿越心靈，回到我的手上
永不復還的此時此刻
只有你的身影，在眼中徘徊
《一個人流浪》
沒人了解才選擇隔絕這世界
有點疲倦已決裂的信念
白色球鞋走不回喧鬧的海邊
月光營火照亮許多笑臉
瘋狂畫面停留在眼前默契卻漸行漸遠
我們約好闖盪的那片天我一個人向前
我流浪在擁擠的從前
復習一頁頁黑白的空盪夏天
呆坐在熱鬧的路邊啤酒沒變甜
卻少了傻得很認真的心願
我流浪在孤單的邊緣
懷念揮霍著笑聲的耀眼藍天
聽著那熟悉的音樂只剩下琴弦
希望讓時間回到誤解那天
能有機會說聲抱歉
❻ 為什麼跟張國榮關系好的朋友都走得都很早
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一個對Leslie的生命有不小影響的人，可以說是陳百強，兩人之間的恩怨糾纏隨Danny的去世也許已被逐漸淡忘。不久前曾讀到一個報道說Leslie車上放的唱片中有Danny的「今宵多珍重」。在舊日的旋律里，Leslie會不會想起古老的故事呢？
早在七十年代Leslie已經與Danny相識。那時兩人都還是籍籍無名的樂壇小輩，可以說Leslie與Danny的氣質有一定相似之處，都有一種細致的敏感，對人對物苛求的完美主義，以及骨子裡醉生夢死的頹廢。
不過Danny性格里缺少了Leslie的飛揚的自信，而多幾分沉鬱和內斂。相識以後，兩個失意的年輕人很快成為好朋友，常常一起消磨時間，也曾一起拍戲。一起去外地登台。沒有高下之分和利害沖突的時候，友情可以是很簡單自然的一回事，但是幸與不幸，很快Danny以「眼淚為你流」一曲一夜成名。兩人之間的均等的局勢被打破，友情就難以維持了，和Danny在一起讓Leslie更多的感到的是屈辱。「陳百強讓我受了很多委屈。」自傳中Leslie如是說。
不過，這也很難說是Danny的錯。人生的很多事原就是在人掌握以外的。一個得意的Danny該以怎樣的態度對待失意的朋友，本就是一個難題。何況，有些事他也無力改變。一起拍戲，總是Danny演主角，正面角色，Leslie演配角，反面角色。Danny收到的是觀眾的歡呼和喝彩，屬於Leslie的一份卻是痛恨和辱罵。公平而論，Leslie的演技非Danny所能企及。Danny性格里故有的拘謹使他很難做到Leslie的收放自如。無奈時運不濟，Leslie始終只能做作對他是無形的壓力，這樣尷尬的處境對兩人都很不愉快。雙方都很快宣布不願再與對方合作。兩人友情就此中斷。兩多年後，兜兜轉轉Leslie成為凌駕於Danny之上的一刻時，Danny也許終於體會到Leslie當年的心境，而Leslie是否也可以了解當年作為優勢一面的不得已呢？但是過去的畢竟已經過去。
Danny和Leslie夭折的友情只能成為回憶中的一片悵惘。92年Danny故去後，紅眼睛的Leslie說「Danny始終都是我的朋友。「也許，這只是兩人心裡的未實現的願望吧。流年似水，只留下這個古老到已經被人淡忘的故事，靜靜地折射著娛樂圈的滄桑恩怨。
Leslie和Danny在80年代初合拍了兩部影片，彼此交情甚篤。之後有兩三年二人各自發展，沒再合作。其間某次同在Disco玩的時候，Danny否認自己搽了粉，卻被率直的Leslie即時揭穿，兩人為這件小事鬧了點矛盾，以至於84年再度合拍《聖誕快樂》時，還在慪氣的倆孩子愣是沒在同一場合出現過。不過，兩位的別扭並沒持續多長時間，85年Leslie的演唱會上，Danny就現了身，兩個人攜手合唱，場面溫馨。之後，Leslie對記者說，他與Danny的友誼較前更好，並聲言，以後再不想有他和Danny不合的消息傳出。Leslie宣布退出壇之後，每年生日及過聖誕，都與Danny相聚。
雖然 Leslie 85 年的演唱會與Danny沒有什麼關連, 他只當了一晚特別嘉賓, 但卻因哥哥區區一句無傷大雅的台詞被人拿來大造文章, 正是欲加之罪何患無辭！如果你有機會看過 Danny 做嘉賓的一晚或是最後一場演唱會, 聽到 Leslie 親口說出的一番真摯的心底話, 相信你會問一句造謠者： 何必呢!!
最後一場演唱會
在唱出陳百強的前, 哥哥有以下的一番話 ....... 「以下的一首令我好感動 (然後 Leslie 介紹台下來看騷的鍾保羅), 我和鍾保羅、陳百強被人稱為三劍客, 那段日子我們一起拍戲很開心, 後來因為一些機會、際遇問題大家分開了一段頗長時間, 鍾保羅加入電台, 如今已經成為一位出色DJ, 我去了拍電視劇, Danny去唱, 直至一晚陳百強上來和我拍著膊頭唱以下的一首時, 我好感動, 有種迂迴的感覺, 復合的感覺。 我好希望他會再來。」 然後哥哥問觀眾「有無來到? 」「無, 不要緊, 我在這里盡量將他的演繹得好一點給大家聽」, 之後哥哥很有感情的唱出了《喝采》, 非常非常之動聽。
在別人的環節內, Leslie 除了唱陳百強的《喝采》和蔡楓華的一首快《愛不是游戲》外, 還選唱了徐小鳳的《情比雨絲》, 唱得十分好, 真有種湯氣迥腸的感覺。
回想陳百強做嘉賓上台與 Leslie 合唱的一晚, 尤其看著二人一起奮斗的迷, 感覺更是唏噓不已！
記得當晚 Leslie 在唱出《喝采》前是這樣說的：「我好不滿陳百強, 因為他作的實在太好, 我對他十分失望, 因為他從沒作過給我 … 如果我地系女人, 他便是余麗珍, 我是李香琴, 就讓我這個李香琴唱這首給余麗珍聽。」當Leslie 唱至音樂過場觀眾忽然起鬨, 原來 Danny 來了, 一見到他, Leslie 立即上前擁抱, 拖著他的手好一回兒, Danny 笑容滿臉地向 Leslie 恭賀, 看上去有點害羞和有點不知所措, Danny 給人的感覺就像溫室脆弱的小花, 心地善良但極需要別人呵護, 和Leslie 最大的分別就是明顯缺乏他那飛揚的神采和自信。
Leslie對他說：「你的每首我都識唱兩句, 不過最熟系這首, 你可唔可以同我一齊合唱？」 不過Danny 先向 Leslie 提出道：「我唔想做余麗珍, 佢個頭飛來飛去！」(註：《無頭東宮生太》子是余麗珍最為人熟悉的一出戲), Leslie 回應說「咁咪好羅, 我叫「飛機榮」, 個頭飛來飛去, 合曬戲軌！」Leslie 再央他合唱一段《喝采》, 他著觀眾多些掌聲鼓勵Danny, 終於Danny在 Leslie 提示下合唱了這首(陳好像忘記詞, 可能沒正式綵排過), 場面溫馨, 兩人的友誼盡在不言中！當Danny 准備返回後台, Leslie非常細心地著燈光師：「俾D spotlight 陳百強, 唔好跌親佢。」
一邊聽《喝采》一邊回想起當年三個前途無限的年青人, 一同起步各自為目標努力奮斗, 三個性格際遇各異的人, 三個不同的結局, 實在令人慨嘆, 在懷念 Danny 和 Paul 之際在此祝願 Leslie 永遠走在歡笑的跑道, 將所有不如意化作生命力。
❼ 張學友的《李香蘭〉背景是怎麼樣的呀,講的是怎麼樣的一個故事
惱春風/我心因何惱春風/說不出/惜酒相送/夜雨凍/雨點透射到/照片中/回頭似是夢無法彈動/迷住凝望你/退色照片中/啊，像花雖未紅……」
張學友的這首歌演繹的是上個世紀30年代一個對於中國百姓多少有些神秘的名字——
李香蘭。40歲以下的人很難感受其中以慢板帶出的既痴情又憂傷的氛圍，因為當時的上海是中國一個在文化感情上從來未曾有過的缺口。蜂擁而至的舶來文化和中國的新文化都在這里碰撞沖擊。然而，透過這位紅極一時的歌手，我們或許可以窺探到當時一些耐人尋味的情境。
生於中國的日本人
為了在上海走紅，李香蘭很早就已經找到並且認定屬於自己的那份閃爍氣質。她原名山口淑子，家人稱她為豆豆。她是日本人，1920年2月12日出生於中國遼寧省奉天(今沈陽)附近的北煙台，不久舉家遷往撫順。她的祖父山口博自幼酷愛漢學，仰慕古老的中國文化，所以在明治三十六年(1906年)從故鄉佐賀縣來到中國，並長久地居住下來。她出生之時，偽滿洲國打著「五族協和」的建國旗號成立了，許多日本人都認為一個新的時代即將拉開序幕，可事實卻相反。
清朝的末代皇帝溥儀名義上是偽滿洲國的元首，實際上卻只是個傀儡，實權則由日本關東軍掌握著，他們虐殺無辜以致民不聊生。目睹著中國大地哀鴻遍野、滿目瘡痍的慘狀，在沈陽鐵路局工作的父親山口文雄和同樣崇拜中國文化的母親石橋愛十分哀痛卻滿是無奈，他們只能把中日友好的希望寄託在這個出生在中國的女兒身上。他們將她許給當時任沈陽銀行總裁的好友李際春將軍做養女，李香蘭這個名字就是李際春起的，「香蘭」是他自己曾經用過的筆名，後來李香蘭就以此作為自己的藝名。
1943年，年輕幼稚的李香蘭滿懷著對中國和日本的愛,對未來生活的憧憬，來到北平，以「潘淑華」這個名字在北平翊教女中念書。「潘」是她的另一個義父——她父親的結拜兄弟,當時任天津市長的潘政聲的姓;「淑」是源於山口淑子之名;而「華」，則是出生於中國之意。這個名字當然也包含了希望中日兩國友好共處的意思。
北平翊教女子中學，是一所高、初中完備的女子中學。正是在那裡，她受到了良好的教育，為今後的演藝事業打下了基礎。她在所著《我的前半生——李香蘭傳》中記載了當時學習的情況：「我從東北來投親，作為一個中國人——潘家的乾女兒——上了翊教女子學校，名叫潘淑華……上學時三人同路，放學時有時只剩我一個人。那時候，我常順路去北海公園，在無人的小島上練習漢語發音或查字典，也曾去過遠處的太廟。」
由於她從小天生麗質，說一口流利的漢語，又有一副美妙的歌喉，當「李家有女初長成」時，她的藝術天分和特殊出身很快就被日本侵略者操縱策劃的偽「滿洲電影協會」相中。他們動員她入會，並決定將她大力包裝，作為中國歌星推出，為侵略政策鼓噪。年幼無知的她心中滿懷對偽「滿洲國」的無限希望，在日本奉天廣播電台新節目《滿洲新歌曲》中演唱了《漁家女》、《昭君怨》、《孟姜女》等中國歌曲，更以一曲《夜來香》而聲名大噪。於是，「歌星李香蘭」就這樣被推上前台，並且迅速在歌壇和影壇走紅，成為家喻戶曉的「超級巨星」。大紅大紫之後，李香蘭還陸續演了一些替日軍宣傳，或者粉飾日本侵略戰爭的電影。當時誰都以為她是中國人，這也為她帶來了以後的不幸。
隨著日寇侵華戰爭不斷升級，太平洋戰爭的爆發，美英兩國對日宣戰。日本成為世界人民的敵人，深陷泥沼之中。一面是殺氣騰騰，一面是歌舞昇平，在刀光劍影中，她的歌聲像攙和了迷魂葯的葡萄酒，在撫慰人心靈的同時也消磨其旺盛的鬥志。雖然身處亂世，她受歡迎的程度卻有增無減。太平洋戰爭開戰前期，她在「日本劇場」的演出受到觀眾的熱情捧場，居然有7圈半的影迷包圍在她身邊，發生了混亂，成為轟動一時的新聞。當時，她曾收到了日本外交大臣松崗洋右的長子松崗謙一郎的來信。信上說：「人的價值不能用有無名氣來衡量。人的價值並不表現在人的表面，你應該珍重自己。現在是個人價值被愚弄的時代，你必須更加尊重自己，否則只能被國家時局擺布。希望你永遠自尊自愛。」 這些話是耐人尋味的。在日本歷史最黑暗的一個時期，戰後被定為戰犯的松崗外相之子，給一個冒充中國人(或「滿洲人」)，為日本的遠東政策效力的女明星寫這樣的信。這既讓人感受到了自由主義的力量，又讓人感受到自由主義的軟弱。它只能作為一種抵制，是不會成事的。
流利的中、日文，令人驚艷的外貌，以及猶如當時好萊塢玉女紅星黛安娜·杜萍的歐洲聲樂唱腔，完全體現了日本人對於中國女人的理想憧憬。就這樣，李香蘭成了關東軍推行戰爭政策中的「糖衣炮彈」。
歌者歲月
李香蘭的經歷是獨特的。雖然她是日本人一手製造的偽中國演員，拍攝宣傳日本的遠東政策的影片來慰問日軍，成為日本方面所需要的偽滿、中國的對日親善使者，但這些卻不
足以抹殺她在藝術上的全部成就。
她的歌聲婉轉動人，歌唱造詣高深。學生時代，她曾經跟隨一位著名的女高音歌唱家波多列索夫夫人學習花腔女高音，後來就在廣播電台擔任歌手，這是她的歌壇生涯的起點。她的一生演唱了無數經典情歌，據她自己在回憶錄《我的半生》中說，最受聽眾歡迎的三首歌是《何日君再來》、《蘇州夜曲》和《夜來香》。《何日君再來》是30年代的影片《三星伴月》插曲，雖然原唱是周璇，但她的演唱卻別具另種風情。就如她的幾幅老照片，艷而媚的臉，穿著旗袍，是東方但又不是中國的，眉眼間有一絲曖昧。《蘇州夜曲》是日本作曲家服部良一以中國的旋律為基礎，參考了美國的愛情歌曲，專門為她編寫的。
《夜來香》恐怕最為大家所熟知，這首歌是百代唱片公司特邀作曲家黎錦光參考中國民間小調為她譜寫的，但其中旋律和節奏完全採用了歐美風格，譜成了輕快的慢倫巴，傳遍了燈紅酒綠的淪陷區。可惜這卻是一首至今沒有開禁的歌，雖然很好聽，很多人也只能私下唱它。她在為自己寫的自傳中說：「盡管這首歌很受歡迎，但流行的時間不長，後來日文版和中文版都禁止出售……理由是任何一首外國的軟綿綿的情歌都會使風紀紊亂。」不僅如此，1945年，她在上海因演唱這首歌還受到工部局的傳訊。她說：「他們懷疑我唱這首歌是期望
重慶政府或共產黨政府回來。」 直到後半生，她還念念不忘這首歌的詞作者黎錦光。1981年，她特地邀請他訪日，他們在雞尾酒會上登台高唱《夜來香》，一群「夜來香」迷則邊唱邊繞場一圈。
在自傳中，她還提到了另一首因被指責為「頹廢且挫傷士氣的敵國音樂」而被禁的歌曲——《離別的布魯斯》。這首歌深受日軍士兵的歡迎，當演員應要求演唱這首歌時，軍官雖假裝有事離開會場，卻也流著淚，躲在一邊悄悄欣賞。她的《三年》、《一夜風流》的插曲及《恨不相逢未嫁時》更是令歌迷聽後眷戀不已。1945年6月，當她在上海演唱會表演此曲時，處於戰爭對立狀態下的中、日歌迷都對她如痴如狂。這也是她最後一次在上海的公開演出，兩個月之後，大戰結束，她就因「勾結日軍」的罪名被逮捕了。
除了唱歌之外，她還曾經在偽「滿映」、上海、日本、港台等地拍攝了不少影片。1991年4月，她親自挑選了自己拍攝的七部影片，參加香港電影節展映。這七部影片是：《支那之夜》、《賽昂的鍾》、《我的夜鶯》、《我一生中最光輝的日子》、《在拂曉里出逃》、《丑聞》、《白夫人之妖戀》。其中，《我的夜鶯》是她在偽「滿映」時代拍攝的片子，這部影片花了近兩年時間才拍成，耗資25萬日元，相當於一般電影投資的五倍。影片描寫的是父女二人悲歡離合的故事，她自己認為這「是一部具有世界性的音樂片，也是日本電影史上一部真正的音樂片。」《我一生中最光輝的日子》是她於戰後回到日本後的代表作，由日本松竹影片公司攝制，描寫一個舞女愛上了殺死她父親的仇人，曾被評選為十部最佳影片的第五名。《在拂曉里出逃》是由黑澤明編劇的一出愛情悲劇，曾被評為當年十部最佳影片的第三名。《白夫人之妖戀》則是根據中國民間故事《白蛇傳》改編的影片。《支那之夜》留給觀眾的印象則是一個美艷的中國女性及其甜美的歌聲。
她的歌聲給人們以夢想，她出演的電影也轟動一時。她拍攝了《木蘭從軍》與《萬世流芳》，在《萬世流芳》中她因扮演林則徐的女兒而蜚聲中國影壇。她對這兩部電影有不同的解釋，她認為它們完全可以被中國觀眾從愛國抗敵——抗日的角度去理解，她甚至說這是中、日雙方都能接受的電影。不過，她真正的紅火卻是上世紀50年代繼演出好萊塢電影及百老匯歌劇後，應香港電影公司之邀拍攝的幾部電影，有《金瓶梅》、《一夜風流》、《神秘美人》等等，其中的插曲都由她親自演繹並灌成唱片。雖然有人指責她出演的電影充滿日本軍國主義色彩，但是，藝術不可能完全成為軍國主義的宣傳工具。此外，她還參與拍攝了「紀實性藝術片」《黃河》和俄羅斯風格的音樂片《我的黃鶯》，並因後者而被蘇、日兩國的間諜跟蹤調查。對於這些，她說：「日本肯定戰敗，但正因為戰敗，所以更要留下好的藝術電影。當美軍佔領日本時，可以證明日本不只是拍了戰爭影片，也拍了不亞於歐美名片的優秀的藝術影片……」
愛情和友情
在一次為由日本人扶持的一份文學刊物《雜志》舉辦的納涼晚會上，李香蘭與張愛玲曾有過這樣一段交談。張愛玲說：「您就是到了30歲，一定還像個小女孩那樣活潑吧！」她
說：「也是啊，這些年老演淺薄的純情戲實在沒多大意思，我倒想演點不平凡的激情戲！」於是，張愛玲後來說道：「她不要那種太平凡的、公式化的愛，而要『激情』的。」
據陳歌辛的兒子陳鋼回憶，她與他的父親或許曾有一段不為人知的，充滿激情的上海之戀。陳歌辛為她創作了大量歌曲，如《夜》、《黎明》、《小溪》、《湖上》、《漁家女》、《恨不相逢未嫁時》、《忘憂草》及專為她寫的花腔女高音獨唱曲《海燕》等。當時， 上海交響樂團負責人草刈義夫先生和日本電視台訪問上海時，她曾告訴電視台的記者，當年她差一點嫁給了陳歌辛。而當記者問她為何在出版的自傳中隻字未提時，她笑道：「最重要的事是不能寫在書上的。」
1992年，當她再次來到上海時，陳歌辛已經去世。她一見陳鋼的面就迫切地詢問陳歌辛在世時的情況，追憶他們47年前深深的情意。臨別時，她對著陳鋼哽咽道：「我和你爸爸很好啊……」後來在東京再次見到陳鋼時，她還對他說：「你爸爸是個美男子，要不是因為有了你媽媽和你們，我就嫁給他了……」她一遍一遍地輕輕哼唱著陳歌辛為她寫的《忘憂草》：「愛人喲，天上疏星零落，有你在身邊，我便不知道寂寞。愛人喲，世界已經入夢，有你在身邊，我就不覺得空虛。我在泥中默念你的名字，忘去這煩憂的日子。愛人喲，雖然那似水流年無情，有你在夢里我的葉便長青。」
不管怎樣，出生在充斥日本侵略野心的偽滿洲國，以中國女演員之姿向日本表示恭順的她，絕對不可能成為愛情的詠嘆調。1952年回到日本後，她嫁給一位比她大15歲的美籍雕刻家諾古其，4年後分手。談到分手的原因，她說：「既不是因為第三者的問題，也沒有經濟問題，只是時間老不能湊在一起，才導致性格方面的分歧。」其實，他們在結婚前就約定了所謂的「離婚條件」：互相尊重對方，不影響對方的工作，一旦發生矛盾時，像朋友那樣和睦地分手。而結婚的四年裡，他們實際生活在一起的時間不足一年。
和諾古其離婚後，她應邀赴紐約演出歌劇《香格里拉》。在演出期間，她結識了日本派往聯合國工作的青年外交官大鷹弘。這位年僅28歲的日本青年每天都給她送一束鮮艷的玫瑰，還接連數次到後台來看望她。在如此大膽、熱烈的求愛下，他們很快就雙雙墮入愛河，最終結為佳偶。為珍惜這份難得的感情，和大鷹弘結婚後，她將自己的名字改為大鷹淑子。不久，在丈夫的支持下，她退出影壇，成為日本國會議員(自民黨參議員)，並連任18年之久。
雖然感情生活幾經波折，但難能可貴的是，她始終擁有一份珍貴的友誼。10歲時，在撫順小學讀三年級的她，在去沈陽秋遊的火車上，結識了一位與她同歲的、住在沈陽的俄羅斯猶太裔的少女——柳芭。她十分重視這個朋友，她說：「柳芭是我最珍貴的朋友。我之所以成為歌唱的李香蘭，是因為有了柳芭；我之所以成為活著的李香蘭，也是因為有了柳芭。柳芭像是神安排在我生活中的護身符，有時像太陽，有時像月亮，她永遠伴隨著我。」在柳芭的幫助下，她開始向蘇聯大劇院的著名歌劇演員波多列索夫夫人，也是柳芭家的朋友，學習花腔女高音。正由於波多列索夫夫人每年秋天在大和旅館舉行獨唱音樂會，「奉天廣播電台」的科長東敬三才發現了她，將她錄用為電台新節目的專職歌手，使她從此走上了演藝道路。回顧這一切，她感慨萬分地說：「不是嗎? 沒有柳芭，我不會去學唱，也就沒有唱歌的李香蘭!」不僅如此，柳芭對她還有救命之恩。在得知李香蘭被囚禁且即將被槍斃後，柳芭回到她北平家中，為她弄來了屬於山口家的日本戶籍證明，才使她免去了漢奸罪。
並不完美的愛情加上完美的事業和完美的友誼，就這樣，她為自己的前半生畫上了一個差強人意的句號。
歸去來兮
歷史常常使人變得尷尬，使人感到一種撕裂身心的痛苦。中途島海戰後，日本節節敗退。隨著日本戰敗日的來臨，日本帝國所操縱的「偽滿洲國」13年虛幻的歷史也隨之落幕，
「偽滿洲國」滅亡，全國上下一時興起了討伐漢奸的行動。李香蘭這位紅極一時的影星、歌星，也被押上了審判台。
1946年2月，作為偽滿洲電影協會的主要演員，她被大家認定有協助日本侵略者作宣傳的罪行。檢察官最後判處她槍決，罪名是「身為中國人，卻和日本人共同拍攝冒充中國的電影，協助日本的大陸政策，背叛了中國」和「使用中日兩國語言，利用朋友關系搞間諜活動」。然而她心裡清楚自己從未從事過間諜活動，更未協助過日本的大陸政策。為了證明自己的清白，她在法庭上出示了證明自己日本人身份的文件，法官宣布她無罪釋放。這個令人驚訝的事實使法庭上的人們憤怒了。面對大家的怒吼，她流淚唱起了歌，用歌聲表達對養育自己的中國的一片深情，同時對自己前半生的罪行作了深深的懺悔。歌聲引起共鳴，所有的人也用歌聲告訴她：「讓我們以德報怨。」
追蹤她的一生，人們難以理解為何她僅僅由於不自覺地唱歌和表演就險些被判處死刑。她本人單純善良，希望中日友好，卻被人利用、愚弄，成為日本侵華政策的工具，受到中國人民的仇視。由此看來，她不過是一個歷史的犧牲者，後來的種種遭際，皆因時代所致。「一個被時代、被一種虛妄的政策所愚弄的人，如果噩夢醒來後，能夠有機會對當時的行為反思，或者加以解釋說明，也是幸福的。」她對偽滿「宮廷掛」兼關東軍參謀長吉崗中將說的這些話，也可以作為她對於自己前半生的說明。
1946年2月29日，她含淚揮別上海乘船返回日本。回到日本後，她開始以日本女演員山口淑子的身份在日本影壇上繼續發展事業，並給自己起了個「香蘭山口」的名字。她自稱這個名字是「中日混合物」，是日本和中國的「精神混血兒」。這期間，她在導演黑澤明的指導下，再創個人影劇事業的新高峰，在美國的電影及音樂劇里扮演多個角色。1974年，她被選為日本的參議員，以政治家的身份活躍於社會舞台。同時她還與新聞撰稿人藤原作彌共同執筆寫作《在中國的日子——李香蘭：我的前半生》。通過這本自傳，她勇敢地揭露了日本軍國主義侵華戰爭給中國人民帶來的巨大災難，表達了「日中不再戰，我們同是黑發黑眼睛」的和平摯願。作為歷史的犧牲者和歷史的見證人，她還教育日本青少年牢記：「這全都是事實呀！」 1989年，日本富士電視台推出了據此改編的電視劇《再見，李香蘭》。隨後，淺利慶太先生又成功改編了音樂劇《李香蘭》。自1991年1月在東京的青山劇場首演以來，該音樂劇已經演出了184場，觀眾人數超過18萬。一個17歲的日本高中生高橋雅弘還曾寫信給淺利慶太道：「音樂劇《李香蘭》不僅告訴我歷史上的事件和時代背景，還告訴我戰爭的事實並給我怎樣與鄰國——中國一起開拓未來的啟示。」
1974年到1992年期間，李香蘭連續獲選擔任國會議員，協助日本與中國重修舊好。在「門戶開放政策」的後期思想提出之後，中國政府對她展開了歡迎的雙臂。而隨著她的自傳的發表以及經典專輯的復刻發行，她在新一代中國人的心目中又重新獲得了傾睞。
兩個祖國，兩個母親
李香蘭稱日本為祖國，中國為故國。她說，她有兩個母親——一個是日本，一個是中國；她有一顆心——一半在日本，一半在中國。生活、歷史，包括關於中日關系的那一段回
憶，並不因為它的「不幸」、「不愉快」而化為烏有。中國對她有養育之恩，而日本國籍對於她又是不爭的事實。這種特殊的身份使她的心一生都處於矛盾之中。
1937年，她以中國人的身份隨同學到中南海參加一個為紀念「一二·九」死難同胞而舉行的默禱會。會上大家紛紛表決心：有的要到南京去找國民政府，有的要去陝北參加紅軍，還有人表示要留下來戰斗到最後一口氣。當被問及「假如有日本軍侵入北京，該怎麼辦」時，她不知道如何回答，只好說：「我，站在北京的城牆上。」對於既愛祖國，又愛自己故國的她，這是一個艱難的抉擇，「站在北京的城牆上」或許是一個最好的選擇，正如她在自傳中寫的，「我只能這樣說」 。站在城牆上，從外面飛來的是日本炮火，從城牆裡面打來的是中國鉛彈，不管被哪一方打中，雙方的子彈「都能打中我，我可能第一個死去。我本能地想，這是我最好的出路。」
這種情緒困擾了她很久，她在自傳中曾描述過面對這種自相矛盾的無能為力和無比痛苦：「中國人不知道我是日本人，我欺騙了中國人。一種罪惡感纏繞著我的心，彷彿走進了一條死胡同，陷入了絕境。」她自己也幾次下決心公布自己是日本人的事實，但都沒有勇氣去做。盡管如此，由於從小生活在中國，她對中國的感情還是十分真實的。她是日本軍國主義侵華戰爭的歷史見證人。她經歷了「九·一八事變」、「盧溝橋事變」，目睹了「平頂山事件」，在一些日本人矢口否認這段罪惡歷史的時候，她敢於在日本右翼的重壓下鄭重而又沉痛地宣告：日本應該向中國人民謝罪！在自傳里，她的語言表達也經常是「要去日本了」、「要回中國了」。
1987年，她終於如願以償，以政治家、友好人士的身份回到上海尋找她那散發著夜來香的中國心和魂系夢牽的故國、故土、故人。1992年11月，她又應邀來華參加在桂林舉行的金雞百花電影節。已經年逾古稀的她雖生活在日本，卻依然說著一口京片子。在北京逗留期間，她尋訪了當年的故居，雖然早已「舊貌變新顏」，但她仍能清楚地辨認出來。她還品嘗了北京的小吃，滿足了自己的濃濃思鄉情。隨後，她回到上海，在花園飯店再次見到了黎錦光，敘述起舊日情誼，兩位老人都淚流不止。會晤完畢後，她小心地攙扶著黎老先生一步步走出飯店。誰知這竟成了他們最後一次見面，第二年黎先生就謝世了。
同年，為慶祝中日建交20周年，四季劇團的負責人淺利慶太先生也率劇團繼1988年首次訪華後，攜音樂劇《李香蘭》再度訪華。在「李香蘭」故事發生過的地方——北京、長春、沈陽、大連公演15場。這個由中華人民共和國文化部出面邀請的演出活動受到中日兩國高層領導人的高度重視。日本前首相竹下登還專程到大連參加《李香蘭》的首演式。四季劇團也派出最佳陣容，在戰爭結束47年後，又將「李香蘭」送回了她的故國。
該劇描寫了她波瀾起伏的一生，活生生地再現了那段日本侵華戰爭史，以此告誡人們莫忘戰爭，在國內引起了非常大的反響。劇團每次演出都受到了觀眾盛贊，累計已經公演了近500場。
❽ 我很喜歡陳百強和leslie的，他們兩個都很完美，可是他們兩個為什麼要反目成仇呢，究竟是什麼原因呢
他們沒有反目成仇，那些誤會是媒體弄出來的吧。，看看這些你就知道。
早在七十年代Leslie已經與Danny相識。那時兩人都還是籍籍無名的樂壇小輩，可以說Leslie與Danny的氣質有一定相似之處，都有一種細致的敏感，對人對物苛求的完美主義，以及骨子裡醉生夢死的頹廢。
不過Danny性格里缺少了Leslie的飛揚的自信，而多幾分沉鬱和內斂。相識以後，兩個失意的年輕人很快成為好朋友，常常一起消磨時間，也曾一起拍戲。一起去外地登台。沒有高下之分和利害沖突的時候，友情可以是很簡單自然的一回事，但是幸與不幸，很快Danny以「眼淚為你流」一曲一夜成名。兩人之間的均等的局勢被打破，友情就難以維持了，和Danny在一起讓Leslie更多的感到的是屈辱。「陳百強讓我受了很多委屈。」自傳中Leslie如是說。
不過，這也很難說是Danny的錯。人生的很多事原就是在人掌握以外的。一個得意的Danny該以怎樣的態度對待失意的朋友，本就是一個難題。何況，有些事他也無力改變。一起拍戲，總是Danny演主角，正面角色，Leslie演配角，反面角色。Danny收到的是觀眾的歡呼和喝彩，屬於Leslie的一份卻是痛恨和辱罵。公平而論，Leslie的演技非Danny所能企及。Danny性格里故有的拘謹使他很難做到Leslie的收放自如。無奈時運不濟，Leslie始終只能做作對他是無形的壓力，這樣尷尬的處境對兩人都很不愉快。雙方都很快宣布不願再與對方合作。兩人友情就此中斷。兩多年後，兜兜轉轉Leslie成為凌駕於Danny之上的一刻時，Danny也許終於體會到Leslie當年的心境，而Leslie是否也可以了解當年作為優勢一面的不得已呢？但是過去的畢竟已經過去。
Danny和Leslie夭折的友情只能成為回憶中的一片悵惘。92年Danny故去後，紅眼睛的Leslie說「Danny始終都是我的朋友。「也許，這只是兩人心裡的未實現的願望吧。流年似水，只留下這個古老到已經被人淡忘的故事，靜靜地折射著娛樂圈的滄桑恩怨。
Leslie和Danny在80年代初合拍了兩部影片，彼此交情甚篤。之後有兩三年二人各自發展，沒再合作。其間某次同在Disco玩的時候，Danny否認自己搽了粉，卻被率直的Leslie即時揭穿，兩人為這件小事鬧了點矛盾，以至於84年再度合拍《聖誕快樂》時，還在慪氣的倆孩子愣是沒在同一場合出現過。不過，兩位的別扭並沒持續多長時間，85年Leslie的演唱會上，Danny就現了身，兩個人攜手合唱，場面溫馨。之後，Leslie對記者說，他與Danny的友誼較前更好，並聲言，以後再不想有他和Danny不合的消息傳出。Leslie宣布退出歌壇之後，每年生日及過聖誕，都與Danny相聚。
1985
雖然 Leslie 85 年的演唱會與Danny沒有什麼關連, 他只當了一晚特別嘉賓, 但卻因哥哥區區一句無傷大雅的台詞被人拿來大造文章, 正是欲加之罪何患無辭！如果你有機會看過 Danny 做嘉賓的一晚或是最後一場演唱會, 聽到 Leslie 親口說出的一番真摯的心底話, 相信你會問一句造謠者： 何必呢!!
最後一場演唱會
在唱出陳百強的歌前, 哥哥有以下的一番話 ....... 「以下的一首歌令我好感動 (然後 Leslie 介紹台下來看騷的鍾保羅), 我和鍾保羅、陳百強被人稱為三劍客, 那段日子我們一起拍戲很開心, 後來因為一些機會、際遇問題大家分開了一段頗長時間, 鍾保羅加入電台, 如今已經成為一位出色DJ, 我去了拍電視劇, Danny去唱歌, 直至一晚陳百強上來和我拍著膊頭唱以下的一首歌時, 我好感動, 有種迂迴的感覺, 復合的感覺。 我好希望他會再來。」 然後哥哥問觀眾「有無來到? 」「無, 不要緊, 我在這里盡量將他的歌演繹得好一點給大家聽」, 之後哥哥很有感情的唱出了《喝采》, 非常非常之動聽。
在別人的歌環節內, Leslie 除了唱陳百強的《喝采》和蔡楓華的一首快歌《愛不是游戲》外, 還選唱了徐小鳳的《情比雨絲》, 唱得十分好, 真有種湯氣迥腸的感覺。
回想陳百強做嘉賓上台與 Leslie 合唱的一晚, 尤其看著二人一起奮斗的歌迷, 感覺更是唏噓不已！
記得當晚 Leslie 在唱出《喝采》前是這樣說的：「我好不滿陳百強, 因為他作的歌實在太好, 我對他十分失望, 因為他從沒作過歌給我 … 如果我地系女人, 他便是余麗珍, 我是李香琴, 就讓我這個李香琴唱這首歌給余麗珍聽。」當Leslie 唱至音樂過場觀眾忽然起鬨, 原來 Danny 來了, 一見到他, Leslie 立即上前擁抱, 拖著他的手好一回兒, Danny 笑容滿臉地向 Leslie 恭賀, 看上去有點害羞和有點不知所措, Danny 給人的感覺就像溫室脆弱的小花, 心地善良但極需要別人呵護, 和Leslie 最大的分別就是明顯缺乏他那飛揚的神采和自信。
Leslie對他說：「你的歌每首我都識唱兩句, 不過最熟系這首, 你可唔可以同我一齊合唱？」 不過Danny 先向 Leslie 提出抗議道：「我唔想做余麗珍, 佢個頭飛來飛去！」(註：《無頭東宮生太》子是余麗珍最為人熟悉的一出戲), Leslie 回應說「咁咪好羅, 我叫「飛機榮」, 個頭飛來飛去, 合曬戲軌！」Leslie 再央他合唱一段《喝采》, 他著觀眾多些掌聲鼓勵Danny, 終於Danny在 Leslie 提示下合唱了這首歌(陳好像忘記歌詞, 可能沒正式綵排過), 場面溫馨, 兩人的友誼盡在不言中！當Danny 准備返回後台, Leslie非常細心地著燈光師：「俾D spotlight 陳百強, 唔好跌親佢。」
一邊聽《喝采》一邊回想起當年三個前途無限的年青人, 一同起步各自為目標努力奮斗, 三個性格際遇各異的人, 三個不同的結局, 實在令人慨嘆, 在懷念 Danny 和 Paul 之際在此祝願 Leslie 永遠走在歡笑的跑道, 將所有不如意化作生命力。
❾ 這名女演員是誰
潘迎紫
你那張圖片是她演小龍女的劇照
個人檔案
姓名：潘迎紫
生日：1945年6月5日 （農歷4月25日）
星座：雙子座
血型：B 型
祖籍：江蘇蘇州
身高：165CM
長地：香港
現居地：香港
家庭成員：父母，一兄一妹
難忘的事：都忘了!
穿衣風格：襯衫＋牛仔褲
特殊專長：現代舞 芭蕾舞 騎馬
擅長的料理：獅子頭 紅燒蹄膀
初吻的滋味：好好吃哦!
不演戲想作什麼：做生意
最注重男人的那一部分：眼睛
喜歡的消遣：打毛衣(無師自通)
喜歡的作者：三毛
喜歡的動物：狗
喜歡的顏色：粉紅色 白色
喜歡的花朵：滿天星 玫瑰花(粉紅色&黃色)
喜歡喝的湯：除了抹布湯外都愛
喜歡的飲料：白開水
喜歡的零食：巧克力(有果仁的)
喜歡的運動：游泳(尤其是冬泳) 健美操
喜歡的香水：c.o.茉莉黃
喜歡的休閑場所：電影院
喜歡的休閑活動：做家務 美化家庭
喜歡的外國演員：莎莉麥克琳 賈桂林貝茜
喜歡的電影類型：偵探片 間諜片 感動人的也不錯
討厭的電影類型：鬧劇
84 神鵰.2bmp簡介潘迎紫自香港出道後，接演了數部的電影與歌舞劇。不過，她真正出名，還是在台灣演出連續劇的時期。如《神鵰俠侶》、《一代女皇》等均是當時膾炙人口的連續劇，收視率一度超過60%。
1973年與香港著名演員陳鴻烈結婚，但雙方在1980年離婚。
1984年，潘迎紫與孟飛因主演中國電視公司八點檔連續劇《神鵰俠侶》而雙雙成名，可說是當時台灣電視圈公認的「屏幕情侶」。
由於潘迎紫參與演出的連續劇大多在台灣的中國電視公司播出，而有「中視當家花旦」之稱。
潘迎紫雖然於1960年代就已經出道，但對自己的實際年齡一直諱莫如深，且於屏幕上經常有跨年齡的演出，外人均猜不透她的年齡。尤其是在《一代女皇》、《一代皇後大玉兒》中，由女主角小時候直演到老的表現，最受佳評。也因為她能以數十歲的年齡演出青春少女，而有「娃娃」的封號。
中國大陸曾引進她主演的《一代女皇》《神州俠侶》《一代皇後大玉兒》《婆媳過招七十回》等劇，因此在大陸也有一定知名度。
[編輯本段]電視劇
1979年 TVB《名劍風流》飾演林黛羽
1983年《一加一不等於二》飾演田恬恬
1984年
《神鵰俠侶》飾演小龍女，《秋水伊人》飾演葉秋涵
1985年
《神州俠侶》飾演蕭玉雪，《一代女皇武則天》飾演武則天、太平公主
1986年
《一代公主》飾演武則天、太平公主，《家和萬事興》飾演阿水
1987年
《一代歌後》飾演周旋，《靈山神箭》飾演白羽霜
1988年
《貂蟬》飾演貂蟬，《媽媽吉利小叮當》飾演華娃娃
1990年《浴火鳳凰》飾演梅姬、梅吟霜
1991年《婆媳過招七十回》飾演陳芬蘭
1992年《一代皇後大玉兒》飾演大玉兒
1993年《超級女巡按》飾演方美君
1998年《游龍驚鳳》又名《虯髯客與紅拂女》 飾演紅拂（張出塵）
2001年《寶斗里長》飾演秀鳳
[編輯本段]電影
1963年 《梁山伯與祝英台》 客串學生
1963年 《七仙女》 主要演員：潘迎紫 方盈 凌波
1964年 《潘金蓮》 主要演員：張仲文 張沖 白雲 潘迎紫
1966年 《邊城三俠》主要演員：羅烈 王羽 潘迎紫 杜鵑 秦萍
1966年 《大醉俠》主要演員：鄭佩佩 岳華 陳鴻烈 楊志卿 袁小田 谷峰 李允中 潘迎紫 韓英傑
1966年 《歡樂青春》主要演員：秦萍 邢慧 張燕 王羽 金漢 喬庄 凌波 潘迎紫 關山 沈殿霞 方盈
1966年 《阿片台地 地獄部落突擊せよ》 主要演員：安藤升 潘迎紫 南原宏治
1967年 《少年十五二十時》主要演員：高寶樹 井淼 潘迎紫 馬海倫 陳鴻烈
1967年 《諜網嬌娃》主要演員：鄭佩佩 潘迎紫 張沖 黃宗迅 金霏
1967年 《獨臂刀》 主要演員：潘迎紫 王羽 田豐 焦姣
1967年 《龍虎溝》主要演員：鄭佩佩 金漢 林嘉 楊志卿 谷峰 李麗麗 潘迎紫
1968年 《雲泥》主要演員：潘迎紫 井莉 揚帆 張佩山
1969年 《桃李春風》主要演員：關山 邢慧 潘迎紫 陳依齡
1969年 《欲艷狂流》客串
1970年 《江湖三女俠》主要演員：潘迎紫 沈依 林嘉 羅烈
1970年 《狐妻》主要演員：潘迎紫 張揚 葛香亭
1970年 《十三條蟲》主要演員：潘迎紫 江明 方芸芸
1970年 《聚寶盆》 主要演員：潘迎紫 金川 曾江 周萱
1970年 《風流表哥俏表妹》主要演員：潘迎紫 青山 揚燕 張帝
1971年 《搏命》主要演員：潘迎紫 江彬 陳鴻烈
1971年 《緹縈》主要演員：謝賢 甄珍 潘迎紫 歸亞蕾
1971年 《黑白傘》主要演員：潘迎紫 陳鴻烈 孟莉
1971年 《大破白蓮教》 主要演員：潘迎紫 白彪 金川
1971年 《鬼見愁決斗獨臂刀王》主要演員：潘迎紫 易原 葉青 吳彬
1971年 《玉面俠》 主要演員：潘迎紫 高遠 何莉莉 張佩山 林嘉
1971年 《龍形八劍》 主要演員：潘迎紫 江彬 陳鴻烈
1971年 《老爺酒店》主要演員：潘迎紫 甄珍 柯俊雄 林嘉 陳鴻烈
1971年 《騙術大王》主要演員：潘迎紫 陳鴻烈 岳陽 孟莉 曹健
1972年 《難忘初戀情人》主要演員：潘迎紫 王戎 李司棋 張帝
1972年 《幾時再回頭》主要演員：潘迎紫 岳陽 陳鴻烈 李湘
1973年 《股票股票》 主要演員：潘迎紫 陳浩 陳鴻烈
1974年 《大鄉里》主要演員：李香琴 譚炳文 潘迎紫 謝賢 沈殿霞 石修
1974年 《鬼風吹》主要演員：潘迎紫 張翼 孟莉 葛香亭
1975年 《狼吻》主要演員：潘迎紫 鄧光榮 沈殿霞 金霏 陳浩 陳鴻烈
1978年 《俠骨柔情赤子心》主要演員：岳華 潘迎紫 聞江龍 高飛
1979年 《詐傻扮懵反斗星》主要演員：潘迎紫 陳浩 金龍 田俊 陳鴻烈
1979年 《辣手小子》主要演員：潘迎紫 金龍 田俊 陳鴻烈 苗天
1980年 《月夜斬》 主要演員：王冠雄 潘迎紫 凌雲 陳鴻烈
1981年 《少林寺傳奇》主要演員：王冠雄 潘迎紫 關聰 劉瑞琪 陳鴻烈
1981年 《風流彎力》主要演員：潘迎紫 秦偉 陳鴻烈 史仲田
1982年 《新火燒紅蓮寺》 主要演員：孟飛 潘迎紫 楊惠珊
1982年 《慧眼識英雄》主要演員：林青霞 王冠雄 潘迎紫 楊慧珊 柯俊雄 劉德凱
1982年 《戒賭》主要演員：王冠雄 潘迎紫 施思
1982年 《職業殺手》主要演員：潘迎紫 王冠雄 柯俊雄
1983年 《專撬牆腳》主要演員：石天 曾志偉 劉瑞琪 黃百鳴 潘迎紫 秦沛
1983年 《小姐當差》 主要演員：廖偉雄 夏玲玲 潘迎紫
1984年 《兩只老虎》 主要演員：潘迎紫 泰迪羅賓 徐克
《火爆漢子》（年代不詳）主要演員：潘迎紫 嘉倫 韓香琴 馬沙 陳鴻烈
[編輯本段]演藝生涯
香港女星潘迎紫到台灣拍戲，因主演的電視連續劇《一代女皇》和《一代公主》轟動一時，成為台灣影藝界1985年的八大風雲明星之一。潘迎紫的際遇正如風雲一樣，陰晴有變，風浪掀起的夢幻般的景象，令人矚目。
1965年，在香港南國演員訓練班畢業後，成為邵氏公司的基本演員，能歌善舞，曾應邀到泰國泰王御前表演歌舞。她拍了不少歌舞片，如《歡樂青春》、《心花朵朵開》等。也拍了不少武俠片，如《大醉俠》、《江湖三女俠》、《絕代雙驕》等。離開邵氏公司後，她在台灣拍了不少古裝武俠片和警探片，如《男子漢》、《狼吻》、《第三把刀》、《職業殺手》、《西門町小子》、《慧眼識英雄》等。潘迎紫是位文武雙全、古今咸宜的女星。她憑著天生的娃娃面孔，一頭又黑又濃的長發及齊眉式的劉海，扮演的少女角色楚楚可人，加上入木三分的表演，很是傳神，於是電影圈內外都叫她「娃娃」。
1981年，應邀到台灣拍電視《綜合劇場十一個女人》中的一集《自己的天空》，並以《一加一不等於二》《神鵰俠侶》受到台灣觀眾的歡迎，獲得金鍾獎最佳女主角獎的提名。潘迎紫之所以成為「中視之寶」、當家花旦，原因有三：她注意選擇劇本；面孔甜美；配合她演戲的班底較好。她最近的電視新作是《靈山神箭》，塑造的形象「仙」氣十足，吸引了許多少年兒童，收視率大增，成為晚上「八點檔」黃金時間最受歡迎的節目。潘迎紫挽回了「面子」，十分高興。
1985年，香港的馮寶寶到台灣為中華電視台主演了《楊貴妃》，台灣的女星湯蘭花為台灣電視台主演了《楊貴妃傳奇》。二劇同時播映，《楊貴妃》的收視率是百分之三十，《楊貴妃傳奇》為25%，前者勝於後者。同年，潘迎紫主演的《一代女皇》與馮寶寶主演的《武則天》同時播映，前者的收視率超過後者，潘迎紫於是成為「紅到發紫」的藝員。
潘迎紫在《一代女皇》中，先把幼年的武媚娘演得天真爛漫，機靈可愛，後把當上女皇的武則天演得儀態十足，不怒而威，前後判若兩人。演女皇時，為增加體重，她吃了不少牛油、臘腸和酒煮雞蛋等，半個多月就增加了10磅。演武則天衰老時要前額微禿，潘迎紫前額的頭發剃去了一片，演完戲，她只好每天戴著帽子掩蓋自己的「怪相」。進步的化裝術固然可以改變演員的形象，但是劇中人的情態神韻要靠演員心領神會，潘迎紫傾心傾力演好這個歷史上著名的女性。在《一代女皇》中，她既飾武則天又演太平公主。武則天臨終時母女相對流淚哭泣的戲，潘迎紫演得既符合身份又與劇情貼切。由於該劇受到台灣觀眾贊賞，CTV(中國電視公司China Television Company)趁熱打鐵推出了《一代公主》，潘迎紫飾太平公主，反映也強烈，潘迎紫的演藝事業推向了新的高度。近期拍的電視劇是《名劍風流》、《神鵰俠侶》、《慈禧全傳》等。
潘迎紫拍完這「兩代」劇集去美國探親度假，其後返台拍了反映周璇生平的《一代歌後》劇集。由於編劇缺乏整體構思，邊拍劇邊寫劇情，致使前後不能呼應、鬆散而不符合實情。如寫周璇在感情上接受了朱飛白等人的欺騙，但還把朱飛白表現得那麼美好，失卻周璇後來神經失常致瘋的重要鋪墊。許多觀眾本來是抱著希望看《一代歌後》的，看了幾集發覺「太糟了」失去興趣，轉而收看瓊瑤文藝電視劇《庭院深深》了。收視率驟然下降，給潘迎紫帶來很大壓力，她在化妝室內悄悄哭泣，情緒低落，這是她在台灣走紅3年來首次遇到的挫折。
1987年，5月22日視潘迎紫的生日，這一天也是播映《一代歌後》的最後一天，她高興的不是過生日，而是播映的結束，感慨嘆息道：「後『一代』不如前『兩代』。」
[編輯本段]感情生活
潘迎紫與男星、第一個情人陳鴻烈結婚後，陳鴻烈自組電影公司，潘迎紫息影幫助丈夫工作。她在生活中，
一切以丈夫為中心，做適合丈夫口味的菜餚，自己的朋友如果丈夫不喜歡的就不再往來，唯丈夫所需是從。陳鴻烈把潘迎紫當小孩般愛護。後來，潘迎紫聽說陳鴻烈在外面有情婦，還生了小孩。她不堪忍受，於是在1980年以離婚結束了他們7年的共同生活，一年後，雙方發覺是誤信謠傳，陳鴻烈曾主動提出復婚，他找潘迎紫說：「我看過了，也想過了，還是你最好！」潘迎紫是單純而又固執的，她認為既然離婚就不必復婚了。離婚後，他倆曾在一起拍過多部電影，在銀幕上當情侶，也一起參加社交活動。潘迎紫離婚後，星運高照，拍片很多，比婚前出名、走紅。
[編輯本段]不老傳說
在《神鵰俠侶》演小龍女知名的潘迎紫，近日接受台灣中天《沈春華Life Show》專訪，對外界好奇的不老秘訣，她透露除了靠長期運動，還有食用蔬果，她近年甚至以自己當白老鼠，嘗試各種保養品，一度過敏導致眼睛紅腫意外，她說：「我不怕，會過敏的就記下來不用，我還是會繼續研究使用。」
潘迎紫的年齡一直是個謎，她本人不願多做回應，據《維基網路》記載她今年已62歲，面貌始終沒有太多改變，她說：「我早在2、30年前就開始運動，以前一周運動5天，一次至少2小時，現在比較忙，縮減為一周3天，加上少吃肉、多喝水，無形保住了青春。 又說：「要漂亮，就是要保持開朗，生活要健康；不要每天晚上夜夜笙歌，也不要通宵打麻將。」保持開朗的心態，不要太鑽牛角尖，雖然人生常有起落，只要保持赤子之心，就會年輕。
昔日「小龍女」出席金鍾獎,像是26歲
當年宮雪花以47歲「高齡」角逐「亞洲小姐」時，傳媒一片嘩然，人們不得不為她的駐顏有方表示欽佩，歲月幾乎沒有在她的臉上留下什麼烙印，一張白晰光潔的臉看上去30出頭。而前不久台灣金鍾獎頒獎典禮上，年過花甲的台灣版「小龍女」潘迎紫又大出風頭。潘美女當天被安排壓軸現身，一身大紅色禮服，給今年黯淡的金鍾獎星光大道添了不少光彩，成為媒體必不可少的一筆。
台灣記者 從手臂可以看出她是有年紀的
為了證實潘迎紫的不老，記者采訪了台灣《壹周刊》名人時尚記者黃鴻仁，他觀看金鍾獎頒獎晚會時，得以近距離目睹潘迎紫的風采：「她是很年輕啊，妝比她前些年還淡，好像比她前幾年在電視上更年輕了，臉上皮膚很緊。」不過黃記者認為潘迎紫年輕得有點太假了，近距離看像30多歲的樣子，有打過針的可能。「可是她臉部表情還算好，有些打過針的明星表情會更僵。而從她的手臂可以看出她是有年紀的，不過我還是很佩服她，因為我們這一代人都是看著她的電視劇長大的。」黃鴻仁感嘆。
此外還有媒體描述：到底誰是今年金鍾最漂亮的女星，62歲的潘迎紫的出現不負全場期待，這位從車中款款走出的一代女星，身穿火紅色的晚裝，盡管手臂線條略見鬆弛，但那份氣度，以及與過往不同的高貴裝扮，絲毫不減當年風采，像是26歲，不愧為保養最好的女人，極少人能像她一樣永遠年輕。
「小龍女」不老成了許多論壇網站的熱門話題，女孩子津津樂道地八卦著關於潘迎紫的不老傳說：「她出道時，已經30歲了，演小龍女時是四十多歲，真正叫人明白什麼是上天眷顧，歲月無痕！」甚至貼出她從30歲到60歲的對比照片，嘖嘖驚嘆著，譽其為中國唯一一位永不衰老的美女明星。
❿ 公主嫁到裡面誰的眼睛最大我是指女星當中
關菊英，佘詩曼，鍾嘉欣，李詩韻，還有五公主、大公主、二公主、四公主都挺大的吧！要不然怎麼演戲，肯定要自身條件好的嘛！