色彩畫出來為什麼沒有顏色
㈠ 為何老師總說我的水粉畫沒有顏色缺少色彩關系
傳統的老師們就是告訴你要去掉白色和黑色。然後怎麼怎麼樣,我認為這是極其錯誤的行為,該用的照樣用,死里用。鄙視那些給學生設定框框的人,就是你們這群人扎殘害了學生們的天賦及創意。
水粉畫很簡單的,非常簡單,首先你要了解為什麼叫水粉畫。
其實很簡單,就是一些帶有色彩的粉末加上水的一種繪畫方式。
這種繪畫方式是通過粉塵混合和覆蓋來達到繪畫的目的。
粉塵遇到水會怎麼樣了?會進行溶解,粉塵越多著越濃,粉塵越少著越淡,
粉塵遇到水會還會怎麼樣了?實際上就和乾燥衣服遇水呈現一個道理,在濕的狀態下顏色會變深,一旦干後著變淺。
是的這是很多人畫不好水粉的重要問題,水粉顏料具有變色性,解決方法,越濃的顏料變色性越小,越淺越大。
至於你所說的沒有顏色缺少色彩關系,是更加容易解決的事情。
1:首先你要知道你畫的繪畫的主色調,一般取畫面色彩面積大的物品顏色定主色調。
2:其次清楚光源色,如日光燈是冷色,射燈是暖色,太陽光是暖色,陰天的天光是冷色等等,當然這些也都不是絕對的,要更具自己的情況確定光源色。
3:環境色:最大的環境色,毫無疑問是主色調的顏色了。可是其它物品也是有相互之間的影響的,他們也是會反映出相關的環境色的!
例子:一個被削了一半皮的紅蘋果加一把小水果刀,放在一塊藍色的襯布上,用黃色射燈照射。
由於襯布最大,所以取藍色為主色調,用深藍或者群青打出素描草稿,用於構圖。
1:更具畫面分析,主畫面是藍色主色調,照說應該是冷色調的畫,但是用的是黃色的射燈,黃色是暖色調。所以這幅畫在這里大多數初學者會比較久結,其實大可不比這樣想。冷或者暖都是靠對比才產生的,一副畫的冷暖關系無非就是冷暖的比例差異造成的。在次明確固有色,如蘋果的顏色(包括皮和露出的果肉部分),刀的顏色,襯布的顏色。
2:通過了分析,我們就已經得到了多少顏色了?襯布的藍、蘋果肉部分的黃白、蘋果皮部分的紅、蘋果皮上蘋果紅下面的綠、水果刀的金屬灰、光源黃、蘋果紅和襯布藍混合後的紫色、金屬灰上的多種色灰(金屬反光能力超強)光源黃與襯布藍混合後的藍綠色。光源黃和蘋果紅混合後的朱紅色,等等等。
3:顏色不要亂畫,明確色彩之後要明確怎麼畫上去。
先確定固有色,一切都在固有色的基礎上繪畫。暗部容易受環境色影響,所以一般暗部都是要帶上幾筆混合了環境色的顏料。亮部容易受到光源色影響,所以可以稍微添加幾筆混合了光源色的顏料。而後由於冷暖關系,更具自己繪畫在添加少量的冷暖色!實際上,這樣一畫,基本上不純在著沒有顏色缺少色彩關系了。
注意事項,襯布是很多入門人員容易出錯的地方,都會畫的色彩不豐富。所以要多注意周圍物品的對他的影響,多畫環境色。
㈡ 畫色彩畫的沒顏色怎麼辦
很簡單 分開訓練法 不知道你知道不 學素描 開始也是先單獨訓練結構 拋開光影關系 然後拋開結構單純研究光影明暗關系
同理 你現在就拋開素描關系 只畫色彩關系 比如冷暖啊 純度啊 然後是色彩的搭配啊 整體的色調啊 畫的可以是平面的沒有素描關系的純色塊畫 只追求一個目的 色彩的和諧與悅目 而不是把色彩當做某種附著在形體表面的東西
記住 這種訓練只用色彩說話 畫好了後再結合素描關系好了
㈢ 為什麼我的photoshop沒有顏色
畫板色彩模式改為RGB模式。
㈣ 畫色彩沒有色感怎麼辦
只要想通的確是一下從70~90的,前提是要有一定量的積累,如果比較有天賦的或許畫幾張就明白了
在我看來是觀察方法的問題,樓主並不是色感弱!豐富的色彩都是在對比中產生的,不過女生相對男生來講色感要強一些
例如你畫蘋果不要孤立的看某個局部,要「吃著碗里再看著鍋里」而且果子不是一味的暗部普藍+紅 亮部朱紅+白粉……具體環境具體分析!!
樓主在畫的時侯別想什麼固有色,亮色或是?+?=?跟著感覺走,想太多了反爾不好~都不知道該調什麼色了^^就是畫錯了也沒有關系 本著整體觀察的方法就可以了,復雜的問題簡單化嘛
畫畫沒有時間長短一說,樓主不要急,一個月時間夠了,只要你肯下功夫,白天寫生(主要訓練觀察方法,色感~ )晚上臨摹(帶著問題去臨,看看人家是怎麼表現形 色 筆的)說不定你哪天就茅塞頓開了^^《郭振山》的色彩你可以看看
聯考老師主要看整體大關系,一般畫的差不多都能給個70~75
㈤ 美術色彩怎麼畫都沒有感覺,看不到那麼多顏色,畫的很簡單,怎麼辦
一開始要大膽嘗試,你覺得物體里能有什麼顏色就大膽的加進去。
到後來最主要是要觀察物體周圍放了什麼,該物體上的顏色是和周圍環境息息相關的。
普蘭湖藍慎用。用多了會使畫面看起來臟。
比如蘋果,最初能想到的在暗部就是土紅啊深紅什麼的,但是灰部稍微加一些綠或者桔黃也不錯,亮部就不用多說了,大家都知道。但是顏色一定要和諧。
沒事多調調顏色,調出點自己的感覺來。把你覺得不可能和諧的顏色加在一起也許會有點不一樣的收獲吧。
記住一定要有反光。反光會使物體看起來更立體,也會顯得顏色豐富。我一般反光是取物體主色的互補色或者布的補色。具體是什麼樣子我也不清楚,至少我這樣做老師沒阻止過。
還有高光,點高光是很講究的。點得好會使畫面更生動。這就多看看書,以書上做參考。
以上個人觀念,僅供參考吧。
㈥ 畫色彩靜物為什麼總調不出來我想要的顏色,為什麼感覺不出來物體的顏色
先看固有色的色相,在亮部結合光源色,暗部結合互補色。有環境影響的地方結合環境色。調固有色時多用同類色。
㈦ 色彩沒顏色 怎麼辦急死!~
我跟你正好相反,我喜歡色彩,討厭素描速寫。說一些你覺得沒用的話吧,就是話色彩你要用心去感覺,用心去感受色彩,而不是靠眼睛。當固有色搭配了光源色,環境色後就會使你的畫面豐富飽滿起來了
至於干凈的色彩就是不要用太多顏色混在一起就好了一般2種,多的時候3種,少用赭石 熟褐 這兩個顏色去調配,這兩個顏色很容易弄臟畫面,重色先畫,重色之後是一些干凈的顏色,畫的時候可以遮一遮臟的顏色。
其實理論是次要的,最主要的還是用心去感覺色彩,這樣就能畫活你要的東西,希望我說的能對你有點用!!
㈧ 畫色彩靜物的時候,畫出來的畫面顏色很少,怎麼克服
可能你膽子太小,怕出錯而不敢去嘗試,你的顏料盒裡肯定有幾格是從沒用過的、畫色彩啊 大膽一點 勇於去嘗試不同的顏色及搭配效果,在臨摹的時候 也要用心點 記住 人家的顏色是怎麼調的,建議多看看 樊林的色彩,他的顏色不但豐富,而且還非常漂亮,有深度。還可以買點高級灰顏料啊,那些顏色都很漂亮,初學的時候還是自己多調吧 不要怕出錯,盡量要放開 要畫的瀟灑。其他基本的東西我就不老生常談了。只是說說我的體會
㈨ 為什麼我的色彩畫出來沒有顏色
用水太多?或者是整體灰色調,高級灰不好畫的